Arranca el rodaje de ‘Cariñena, vino del mar’, de Javier Calvo

Zaragoza capital y varios pueblos de la Comarca Campo de Cariñena y de Teruel se transformarán durante varias semanas en los escenarios principales de la película aragonesa.

Este lunes, 25 de septiembre, comenzaba el rodaje de la película ‘Cariñena, vino del mar’dirigida por el zaragozano Javier Calvo y producida por Varykino Films. Una obra dramática ambientada en la década de los 70 basada en la novela autobiográfica homónima de Antón Castro, premio Nacional de Periodismo Cultural, en la que relata sus propias experiencias en la España de la transición. “Es una ‘road movie’ de iniciación en la que caminan de forma paralela la transición de un país con la de la vida adulta que sufre un joven ingenuo e inexperto que aspira a convertirse en escritor”, destaca Calvo. “Una historia universal que habla del fulgor, de la luz de la juventud cuando todo es posible, cuando todas las posibilidades están abiertas”, reivindica.

Desde uno de los sets de rodaje de la película, en Paniza, el director reconoce sentirse “emocionado” de haber logrado poner en marcha este proyecto. “Me apetecía mucho trabajar en casa y hacerlo con un equipo aragonés y localizaciones aragonesas. Y más aún contar la historia de un buen amigo”, admite el cineasta. Y es que la novela llegó de casualidad a sus manos como un regalo del escritor. El director se la leyó en un viaje a San Sebastián y le dijo: “Este libro tiene una película dentro”.

En cuanto al elenco, el largometraje contará con los intérpretes Diego Garisa -que dará vida a Castro- y Alejandro Bordanove, y rostros de sobra conocidos como Itziar Miranda o Nacho Rubio. Para el joven asegura que está siendo todo un reto, pero también un orgullo poder rodar en casa: “Es un sueño hecho realidad”.

“De joven, Antón era un chico muy tímido, inseguro y con muy poca experiencia vital que, al cumplir los 18 decide irse de casa para no hacer la mili”, relata. Es así como, aún sin saberlo, comenzará un viaje que le cambiará la vida por completo. En cuanto a las recomendaciones del propio personaje real, tan solo hubo un consejo: “Me dijo que me sintiera libre. No sé qué saldrá, pero será genuino. Eso seguro”.

‘Cariñena, vino del mar’ también supone el regreso a casa de la actriz zaragozana Itziar Miranda que da vida a Palmira, en sus palabras, “un personaje hermoso que el protagonista siente como hogar. Le acoge, le arropa, le escucha y no le juzga”, asegura. Miranda reconoce estar “completamente enamorada de la película de Javier desde el momento en el que leí el guion. Su forma de rodar me parece muy especial. Tiene una cosa de hombre tranquilo que rueda con calma, con poesía y con verdad”.

Durante varias semanas, y hasta principios del mes de noviembre, el equipo de la película -prácticamente aragonés en su totalidad- tomará diversos escenarios de Zaragoza capital y varios pueblos de la provincia de Teruel y de la Comarca Campo de Cariñena, que sin duda se convertirá en una protagonista más de la trama. Algunos de ellos serán Aguarón, Paniza, Cosuenda, Longares, Almonacid y la propia localidad de Cariñena.

Para la zona, un motivo de alegría, como explica José Luis Campos, director de Comunicación y Marketing de la Denominación de Origen Protegida Cariñena. Fueron precisamente unos de los primeros en creer y apoyar este proyecto. “La novela fue un encargo que hice a Antón cuando salió la campaña del Vino de las Piedras. El hecho de que ahora, tras su éxito, vaya a dar el salto al cine; para nosotros es un auténtico regalo”, admite. Además, destaca el impacto económico que un rodaje de estas características está teniendo en la zona. “Para nosotros es un valor añadido que todo el gasto se esté quedando en la zona”, concluye.

Además, más de 200 personas, entre Zaragoza y Cariñena, participarán en el rodaje como parte de su figuración. “La respuesta del público ha sido sorprendente. Está siendo un viaje muy emocionante”, afirmaba Calvo. Aunque sin duda, si había una persona profundamente emocionada en el set de rodaje durante su primera visita, éste era el propio Antón Castro. “Que se lleve al cine una novela autobiográfica es algo impactante. Es una sensación de extrañamiento y de felicidad al mismo tiempo”, reconocía.

Aunque ha leído el guion, asegura que no ha tocado ni una sola palabra. Su confianza en Calvo es plena. “Es como si hubieran soñado mi vida. Y que lo haga alguien a quien admiro tanto es un regalo. Tengo tal confianza en él, en su sensibilidad y en su manera de ver la vida que a veces tengo la sensación de que ha descubierto cosas en las que yo, por pudor, no me atrevo ni pensar”, concluía.

El proyecto recibió el Premio de Guion de Largometraje Santa Isabel de Aragón, Reina de Portugal en 2022; otorgado por la Diputación Provincial de Zaragoza, y fue presentado en el Área Industrial del Festival de Cine de Málaga (MAFIZ). Producida por Varykino Films y Aragón TV, cuenta con la colaboración de la Denominación de Origen Protegida de Cariñena así como el apoyo de los Fondos FITE, el Gobierno de Aragón, el Ayuntamiento de Zaragoza y el Ayuntamiento de Cariñena. Además, en la búsqueda de localizaciones han colaborado Aragón Film Commission y Teruel Film Commission.

Los hermanos Genis, el nuevo tándem del cine aragonés, ruedan ‘La Opacidad del Agua’

La productora Arde Visual, liderada y creada por los hermanos aragoneses Ángel e Isabel Genis, vuelve a convertir Aragón en un escenario de cine. Los días 29 y 30 de septiembre y 1 de octubre de 2023 tendrá lugar el rodaje de su segundo proyecto, La Opacidad del Agua, en la provincia zaragozana.

El proyecto, financiado por el ayuntamiento de Zaragoza y en colaboración con Aragón Film Comission, abarca el abuso intrafamiliar infantil a través de la historia de Lucas, un niño de seis años que disfruta de un día en su casa de campo junto a su familia, en el que cambiará su vida para siempre.

Ángel Genis, liderando la producción del proyecto e Isabel Genis a la cabeza de la dirección crean un proyecto lleno de sensibilidad, gusto y sencillez. Actualmente, los hermanos son candidatos a los Goya 2024 con su primer cortometraje, Nonna.

El proyecto está protagonizado por los actores Rubén Martínez (La maternal, Las niñas, Élite), Silma López (Valeria), Irene Anula (Vis a Vis, La casa de papel, Los hombres de Paco), Iñaki Ardanaz (Paraíso) y Tian Tosas.

Presentación de ‘Pregoneros got talent’, que este miércoles aterriza en el Teatro del Mercado

La compañía local Belladona Teatro presenta un nuevo espectáculo como antesala a las fiestas del Pilar -del 27 de septiembre al 1 de octubre- con Jaime Ocaña, Catalina Pueyo y Luis Cebrián sobre el escenario.

El zaragozano Jaime Ocaña presentaba esta mañana su nuevo espectáculo: ‘Pregoneros Talent Show’, una comedia explosiva con música en directo que aspira a recrear el pulso festivo de los Pilares y su vertiginosa emoción. Y lo hacía en un marco incomparable como es el espacio Mariano Cariñena del Teatro Principal de Zaragoza, acompañado por José María Turmo, gerente del Patronato de Artes Escénicas de Zaragoza y los artistas Jaime Ocaña, Catalina Pueyo y Luis Cebrián.

Durante el show, los espectadores podrán seguir los pasos del equipo de Depropio TV que ha recibido el encargo más comprometido de su existencia: encontrar al pregonero definitivo. “Quién podría resistirse a ofrecer un espectáculo como éste tan solo una semana antes de la fiestas del Pilar”, destacaba Turmo, encargado de abrir la presentación, que aseguraba no tener ninguna duda de que el regreso de Ocaña y su compañía a uno de los escenarios municipales más emblemáticos “volverá a constituir un éxito”. “Seguramente nos quedaremos cortos con estas cinco fechas”, auguraba.

Y es que otro de los retos lanzados a la compañía Belladona Teatro era el de estrenar en miércoles. Algo nunca visto en la capital aragonesa que responde a la intención municipal de ampliar la oferta cultural en la ciudad, imitando a ciudades como Madrid o Barcelona: “Nos estiramos en el tiempo porque ponemos mucha confianza en todo lo que ponemos sobre las tablas. El mundo es de los valientes y ellos sin duda lo son”.

Volver a casa

Por su parte, Ocaña aseguraba que regresar al escenario del Mercado es como “volver a casa”. No en vano, este fue el escenario sobre el que empezó a dar sus primeros pasos teatrales. “Vamos a elegir al pregonero de las fiestas del Pilar en directo, lo que pone en el programa es un ‘fake’, no os creáis nada”, bromeaba el cómico.

Y es que para este reto, la compañía local representa esta obra teatral, que parte de un reconocido formato televisivo, en el que el público enseguida se reconoce. “Las pruebas previas que hemos hecho han funcionado maravillosamente. Para estos días previos al Pilar proponemos una comedia inmediata, ligera, trepidante y muy cañera”, concluía. Y no solo eso, sino que de la mano de Cebrián, el espectáculo contará con su propia Banda Sonora Original, compuesta por tres temas propios y otras seis versiones.

Sobre el escenario, personajes de sobra reconocidos como Bumbury, Shakira o el mismísimo Puigdemont, que “ofrecerá un pregón en castellano”.

Tras su estreno absoluto en Zaragoza, la obra viajará a Huesca, Madrid o el País Vasco. “Es una comedia muy loca que no va a dejar indiferente a nadie. Crear este show ha sido una aventura muy divertida, tan solo esperamos que el público lo disfrute tanto como nosotros”, concluía Pueyo.

El espectáculo ‘Pregoneros got talent’ aterriza en el Teatro del Mercado

La compañía local Belladona Teatro presenta un nuevo espectáculo como antesala a las fiestas del Pilar -del 27 de septiembre al 1 de octubre- con Jaime Ocaña, Catalina Pueyo y Luis Cebrián sobre el escenario.

El zaragozano Jaime Ocaña presenta nuevo espectáculo. Y lo hace en casa, y de la mano de su compañía, Belladona Teatro, acompañado de Catalina y Pueyo y Jaime Cebrián sobre el escenario del teatro del Mercado. Se trata de PREGONEROS GOT TALENT, un show que, ante el inminente comienzo de las fiestas del Pilar, sigue los pasos del equipo de Depropio TV que ha recibido el encargo más comprometido de su existencia: encontrar al pregonero definitivo.

La presentación tendrá lugar el próximo martes, 26 de septiembre, a las 12.00 horas en la sala cariñena del Teatro Principal de Zaragoza. Contaremos con la presencia de José María Turmo, gerente del Patronato de Artes Escénicas de Zaragoza y los artistas Jaime Ocaña, Catalina Pueyo y Luis Cebrián.

Datos de la convocatoria

Lugar:
Espacio Mariano Cariñena

Teatro Principal de Zaragoza

Día y hora:
Martes, 26 de septiembre, 12.00 horas

Intervienen:
José María Turmo, gerente del Patronato de Artes Escénicas de Zaragoza y los artistas Jaime Ocaña, Catalina Pueyo y Luis Cebrián.

Fuentes de Ebro se transforma, de nuevo, en plató de cine

El próximo sábado, 16 de septiembre, la localidad zaragozana albergará el rodaje de un remake de ‘Bienvenido Míster Marshall’, película de Luis García Berlanga, con motivo de su 70 aniversario.

El Festival de Cine de Fuentes de Ebro regresa, un año más, y con más fuerza que nunca y, sobre todo, reivindicando su amor por el Séptimo Arte. Y qué mejor qué hacerlo convirtiendo la localidad zaragozana que lo alberga en un auténtico plató de cine. Con motivo del 70 aniversario de la película ‘Bienvenido Mister Marshall’, de Luís García Berlanga, este sábado, de 10.00 a 19.00 horas se llevará a cabo el rodaje de un remake de una de sus escenas más míticas en la que los vecinos de Fuentes serán los verdaderos protagonistas.

Un rodaje que se enmarca en la 27 edición del festival que se celebrará del 26 de octubre al 5 de noviembre, y que servirá como tributo a una de las películas más influyentes e importantes del cine español. De esta manera, Fuentes quiere rendir un homenaje a esta película que se ha convertido en un clásico de nuestro cine, y que transformará el centro del pueblo en las calles de aquel mítico Villar del Río al tiempo que muchos de sus habitantes se transformarán en personajes, recreando aquel sonado ensayo del recibimiento a los americanos así como el ya clásico discurso del alcalde desde el balcón del ayuntamiento.

La calle mayor de Fuentes de Ebro, su plaza del ayuntamiento y de la iglesia, así como alguno de los rincones emblemáticos de dicha localidad, serán testigo de una jornada de cine en la que la idea es convivir dentro de un rodaje y compartir con vecinos y amigos una de esas fechas para recordar.

El equipo artístico estará compuesto por algunas de las caras más conocidas de Oregón TV. Serán los actores Jorge Asín (alcalde) y Luis Rabanaque (conseguidor). así como el escritor José Luis Melero (pregonero). Ejerciendo de narrador con el recuerdo a Fernando Rey que puso su voz en la película original, contaremos con el actor zaragozano José Luis Esteban. El resto de elenco estará formado por miembros del grupo de teatro y la banda de música de Fuentes de Ebro, el grupo de Sevillanas etc.…  así como varios voluntarios de todas las edades que han querido sumarse a esta grabación que podrá verse durante el festival.

El equipo técnico, dirigido por Pablo Lázaro; contara con más de una treintena de alumnos de los tres centros educativos donde se cursan estudios audiovisuales en Zaragoza, contando con la Universidad San Jorge, IES Los Enlaces y CPA Salduie, así mismo con parte del profesorado (Héctor Oliva, Miguel Luengo y Antonio Céspedes), que han colaborado con este proyecto desde el principio. 

No es la primera vez que Fuentes de Ebro se transforma en un plató de cine. Los fuenteros y fuenteras ya tuvieron la suerte de trasladarse hasta la escena de inicio de la película ‘La la land’ en el año 2017.

Este proceso que ya lleva cocinándose varios meses cuenta con el beneplácito de la familia García Berlanga que ha aprobado y apoyado el proyecto y que contará, además, con la proyección de la película durante los días del Festival de Cine de Fuentes en varios foros, como en ‘Un día de cine’, que dirige Manuel Hernández -un programa de la Dirección General de Innovación, Equidad y Participación, del Departamento de Educación del Gobierno de Aragón- y, de una forma muy especial; en la Filmoteca de Zaragoza el domingo 5 de noviembre como broche de oro del festival, con un coloquio dirigido y presentado por el periodista y escritor Luis Alegre en el que participarán varias personalidades relacionadas con la película y el director.

La actividad cuenta con la participación y el compromiso del Ayuntamiento de Fuentes de Ebro, el cual se ha volcado con la organización de este evento, así como con Protección Civil y con varias familias de la localidad que han aportado al complejo engranaje de la logística, todas las facilidades para su desarrollo.

El documental aragonés de Alantansí se rueda en Israel

El largometraje dirigido por José Ángel Guimerá sigue los pasos del impresor hijarano y las obras de la que fue la imprenta hebrea más importante de la península.

Tras más de dos años de trabajo; hace tan solo unos días el equipo del documental ‘Libros: el legado de Alantansí’, se desplazaba hasta Israel, una de las localizaciones más importantes de la película. Así lo aseguraba su director, el cineasta turolense José Ángel Guimerá; que viajaba acompañado de la protagonista, la historiadora hijarana Lucía Conté; la directora de producción Camino Ivars; el primer ayudante de dirección, José Estella y el director de fotografía Valeriy Nayden, todos ellos vecinos de la capital aragonesa.

“Este rodaje está siendo toda una aventura, pero estamos convencidos de que el resultado va a merecer la pena”, advertía. En esta ocasión, dos eran las ciudades elegidas como nuevos escenarios en el país israelí. Por un lado Jerusalén, con ubicaciones como la Biblioteca Nacional de Israel, el monte de los olivos o una de sus sinagogas, Ben Zakai; así como la multicultural ciudad de Tel Aviv.

“Uno de los hitos más importantes en esta ocasión es que finalizamos el rodaje de la parte de ficción de la película en una sinagoga real ubicado en el corazón de la ciudad vieja de Jerusalén, en Tierra Santa”, destacaba Guimerá.

En cuanto a los entrevistados de la parte documental de la película, durante la semana de rodaje que tendrá lugar en Israel, que daba comienzo el pasado 26 de agosto y culminará el 2 de septiembre; se encuentran algunos de los mayores expertos en la figura del impresor oscense que estableció en Híjar la imprenta hebrea más importante de los reinos hispánicos entre 1482 y 1491.

Entre ellos, se encuentran Jordan Penkower, Alexander Gordin o Shimon Iakerson. Además, el equipo también cuenta con una persona de producción local, Yossi Ben-Dor (Josè Bendor), “sin el que nada de esto habría sido posible”, añade Guimerá.

“Llevamos más de seis meses trabajando en el plan de rodaje de esta película que nos ha llevado hasta Nueva York y Filadelfia, Oxford y ahora hasta aquí, hasta Israel”, destaca Ivars, a cargo de la dirección de producción de la cinta aragonesa. “Por supuesto, Aragón también tiene un gran peso en nuestra película, pues hemos grabado en Híjar, en Teruel capital, Uncastillo, en Zaragoza o Barcelona, entre otros lugares”, añade.

Una aventura que culminará en paneas unos días, y que sigue los pasos de los libros de Alantansí, de los que como explica Conte se cree fueron al menos 5, “de los cuales quedan 58 copias completas o fragmentarias diseminadas por tres de los cinco continentes en las principales bibliotecas universitarias y colecciones privadas de todo el mundo”.  

Una película 100% aragonesa

La película aragonesa cuenta con el apoyo de Aragón TV, a través de su línea de Financiación Anticipada, y del Fondo de Inversiones de Teruel (FITE). También recibió una Ayuda al Desarrollo de proyectos del Gobierno de Aragón en el año 2019 y cuenta con el apoyo de la Comarca del Bajo Martin y los ayuntamientos de Híjar y Castelnou.

Más de 150.000 personas han visitado una muestra de la National Gallery de Londres en la que se incluía una obra de Pablo Gargallo

·        La pieza que ha participado en esta exposición sobre Arte Moderno era ‘La pareja’ que Gargallo creó en 1904 con influencia del escultor francés Auguste Rodin·        Un técnico de Zaragoza Museos se ha trasladado a la ciudad inglesa como correo para seguir de cerca el proceso de devolución de la obra

La figura ‘La pareja’, del escultor aragonés Pablo Gargallo, vuelve a Zaragoza tras estar presente en la National Gallery de Londres desde marzo hasta mediados de agosto en la exposición ‘After Impressionism: Inventing Modern Art’ (Después del Impresionismo: Inventando el Arte Moderno), una reflexión de las nuevas técnicas artísticas que se dieron a principios del siglo XX. Un total de 152.000 personas han visitado la muestra en estos meses.

Un técnico de Zaragoza Museos, Carlos Romeo, está asistiendo esta semana al proceso de devolución de la obra ejerciendo como correo. Pero, ¿en qué consiste exactamente el papel del correo? Es el encargado de asegurarse de que tanto el proceso de préstamo como el de retorno se realizan correctamente y de que se garantiza la seguridad de la obra durante el transcurso.

Tras un proceso burocrático para gestionar el préstamo de la obra y la contratación de un seguro, si el préstamo es internacional, el museo que presta la obra (en este caso, el Museo Pablo Gargallo de Zaragoza) debe solicitar un permiso de exportación al Ministerio de Cultura y notificar al Gobierno de Aragón. Posteriormente, una empresa de transporte contratada por el museo solicitante (el National Gallery) se lleva la obra adecuadamente embalada. Es aquí donde comienza la labor del correo, que viaja, en este caso a Londres, para asegurarse de que la pieza ha llegado correctamente, que no ha habido problemas con el transporte y asiste al montaje.

Una vez termina la exposición, se realiza el proceso inverso, que es el que está realizando Romeo estos días para que la semana que viene ‘La pareja’ pueda estar de vuelta en el Museo Pablo Gargallo. Allí su trabajo consiste en analizar la obra, junto a la conservadora del National Gallery, para valorar posibles cambios o daños que haya podido sufrir la obra y asistir a cómo la embalan para traerla de vuelta. Asegura Romeo que este trabajo “es un lujo, una parte muy bonita tras todo el proceso administrativo”.

Una exposición sobre la innovación en el Arte Moderno

El National Gallery de Londres expuso del 25 de marzo al 13 de agosto ‘After Impressionism: Inventing Modern Art’ (Después del Impresionismo: Inventando el Arte Moderno), que exploraba la manera en la que artistas como Paul Cézanne, Vincent van Gogh y Paul Gauguin fueron la inspiración para la innovación y la asunción de riesgos en la pintura y escultura a lo largo de Europa. Es en este contexto donde se mostraba la obra de ‘La Pareja’ (1904), que actualmente forma parte de la colección permanente del Museo Gargallo de Zaragoza.

La escultura de Pablo Gargallo se ubicó junto a las pinturas de Pablo Picasso, Santiago Rusiñol, Ramón Casas, Isidre Nonell y Hermenegildo Anglada Camarasa. A Gargallo, que nació el mismo año que Picasso, le fue concedida una beca para viajar a París en 1903. Asiduo de Els Quatre Gats, estuvo inmerso en los términos artísticos del Modernismo. En este sentido, la inclusión de ‘La Pareja’ en la exposición, que se realizó siguiendo el cuidadoso estudio de Gargallo de la obra de Auguste Rodin en la capital francesa, permitió subrayar las similitudes estilísticas entre los escultores que trabajaban en ambas ciudades.

Las figuras unidas y embelesadas, que recuerdan a ‘Le Baiser’ de Rodin, sugieren la influencia dominante del escultor francés en este momento de la carrera del joven Gargallo. Estas afinidades con Rodin se demuestran en la obra de Gargallo ‘La Bestia del Hombre’ (1904, Museo de Arte de Cataluña) y en ‘Persiguiendo la Ilusión’, realizada por Miquel Blay (1902, Museo de Arte de Cataluña), piezas que fueron también solicitadas para esta exposición. Sin duda, la exhibición de estas tres obras simboliza el desarrollo de la escultura moderna a principios del siglo XX en Barcelona.

Premios, homenajes y sorpresas en la clausura de un festival de récord que consagra la comedia

Goize Blanco se ha llevado el Premio Revelación; Carolina Yuste, Pablo Chiapella y Adriana Torrebejano han recogido el reconocimiento a Talento de Comedia mientras que Itziar Miranda se ha llevado el galardón Talento Aragonés y Ramón Barea el Premio Tarazona y el Moncayo // El cortometraje y película más valorados por el público han sido ‘Actos por partes’ y ‘Campeonex’.

Tarazona, 19 de agosto de 2023. El XX Festival de Cine de Comedia de Tarazona y el Moncayo ‘Paco Martínez Soria’ se ha despedido con una gala de clausura que ha llenado el teatro Bellas Artes de premios, homenajes y emoción. Una gala que ha servido para poner el broche a una edición marcada por el récord de asistencia de público que consolida el certamen como el más importante del panorama nacional y lo convierte en un referente del cine español.

La primera en recoger su Premio Revelación era la actriz Goize Blanco. Lo hacía a modo de sorpresa de manos de varias amigas. “Un premio siempre te da alegría, y lo de revelación me lo tomo muy bien porque eso quiere decir que tienen mucha esperanza en mi carrera, así que intentaré no defraudar”, ha afirmado con humor.

La actriz vasca ha añadido que “me hace especial ilusión porque mi padre era un grandísimo seguidor de Paco Martínez Soria, era religión en mi casa”: “Me pone muy contenta pensar lo feliz que le habría hecho que este festival me entregue un premio, me hace mucha ilusión”.

Después, Carolina Yuste ha recogido el Premio Talento de Comedia, por parte del actor Jorge Usón y, sin esperarlo, de la también actriz Esther Ortega. Para la ganadora en 2019 del premio Goya a la mejor actriz de reparto por su trabajo en Carmen y Lola, este nuevo galardón significa “mi primera vez en Tarazona y estoy más feliz que ni sé. Siempre es hermoso que la gente te quiera cuidar”, ha declarado la pacense.

“DESDE LA RISA SE PUEDEN CAMBIAR MUCHAS COSAS”

Yuste ha reconocido que “es mi primer premio de comedia, con lo dramática que yo soy”, y ha defendido este género porque “desde la comedia se pueden llegar a lugares inimaginables, permite que el público se quite el caparazón”. “Es muy difícil hacer comedia, porque tienes que jugar con la verdad más absoluta pero a la vez con un tono que haga también que el público lo reciba y se ría. Desde la risa se pueden cambiar muchas cosas”, ha añadido.

Por su parte, el actor Pablo Chiapella se ha llevado el Premio Talento de Comedia que, por sorpresa, le ha entregado Fran Perea. Un artista que se ha convertido en un referente de la comedia en España y ha venido por primera vez al festival. Según ha contado, “este premio me produce mucha alegría, no sólo por lo que implica y el reconocimiento, es un gusto estar en Tarazona”. “Se agradece que después de tantos años se fijen en ti y te reconozcan tu buen hacer, estoy muy orgulloso”, ha apostillado.

El conocido Amador Rivas de la exitosa serie de televisión ha opinado que “la comedia debería estar un pelín más cuidada” y ha confesado que para nada se siente encasillado: “hago comedia porque es lo que me ofrecen, pero me apetece explorar todos los géneros, sin dejarla de lado”. “Te encasillan los demás, cuando empecé a trabajar en teatro siempre me daban dramas. Lo que me puso como referente de la comedia fue ‘La que se avecina’, pero también hay drama en mi interior”, ha contado Chiapella.

UN RECONOCIMIENTO TRAS VEINTE AÑOS DE PROFESIÓN

Adriana Torrebejano ha recogido el Premio Talento de Comedia “con mucha ilusión” y sorpresa, porque al escenario del teatro Bellas Artes han subido como sorpresa su hermano Roger y su sobrina Alaia. Un reconocimiento que, casualmente, ha llegado cuando cumple 20 años de profesión. “Parecía como cosa del destino, y encima en el festival número veinte”, ha reconocido la actriz, conocida entre otros trabajos por la serie ‘Cuerpo de élite’.

“Últimamente lo que más estoy haciendo es comedia y es el género más difícil que he podido experimentar porque he hecho terror, drama, pero la comedia es lo más bonito e interesante a la hora de abordar el proyecto”, ha añadido la joven actriz que acaba de terminar el rodaje de la película de Arantxa Echevarría, una comedia que llegará a los cines en febrero de 2024.

TALENTO ARAGONÉS

No ha faltado el Premio Talento Aragonés que esta vez ha recaído sobre Itziar Miranda. Un galardón que le entregaba a modo de sorpresa el actor Jorge Elorza. “Siento un poco de pudor, la verdad, porque soy muy pudorosa con los premios, siempre pienso si me lo merezco o no, y creo que es un premio muy importante porque el Festival de Tarazona está en el corazón de todos los actores y actrices de este país, aquí se han creado grandes vínculos y después de conocernos aquí se han hecho grandes películas”, ha destacado.

Un galardón que ha recogido en la cuna de ‘Don Paco’: “Como aragonesa, que me encanta la comedia, que he crecido con Paco Martínez Soria… soy fan, es muy emocionante”. Y el hecho de que sea en la tierra, ha opinado que “Aragón y Tarazona cuidan mucho a su gente, es su sello”. La conocida intérprete de Manolita en ‘Amar es para siempre’ es una de las asiduas al festival. “La vida es pura comedia, un gran antídoto contra la depresión, la tristeza y la soledad”, ha sentenciado.

TODA UNA VIDA DEDICADA A LA INTERPRETACIÓN

El último de los homenajes, el Premio Tarazona y el Moncayo se lo ha llevado Ramón Barea por sorpresa de manos del productor José María Lara. El bilbaíno ha dicho que “un premio siempre es una alegría porque en este oficio a menudo ves todo gris y te da la impresión de que tu trabajo no trasciende”. Y este galardón es especial por el vínculo que tiene con Tarazona, ya que Barea estuvo en la primera edición en 2004 cuando vino a entregar un premio al desaparecido actor Álex Angulo. “He estado en Tarazona en todas las modalidades, como participante, entregador, jurado,… me faltaba la de homenajeado”, ha recordado con emoción porque tiene ascendencia aragonesa.

Barea atesora una prolífica vida profesional: 200 películas como actor, dos largometrajes como director y ha participado en medio centenar de cortos. Casi 50 años en los que nunca ha tenido representante. “Amo la comedia, es un género ni menor ni nada, es tan potente como el otro extremo. La comedia es innata al ser humano”, ha comentado.

A lo largo de la velada también se hacía entrega de los diferentes premios del palmarés de la Sección Oficial de cortometrajes, siendo los siguientes: Mejor Música Original a Beatriz López-Nogales por ‘Artesanía’, Mejor Dirección artística a Victoria Paz Álvarez por ‘Madreselva’, Mejor Montaje a Mostacho Brothers por ‘He pescado’; Mejor Dirección de Fotografía a Manuel G. Romero por ‘La herida luminosa’; Mejor Guion a David Fidalgo Omil por ‘Sandwich Cat’; Mejor Dirección a David Pérez Sañudo por ‘Artesanía’.

El premio ‘Alex Angulo’ al Mejor Actor recaía sobre Enric Auquer por ‘Fiona’ mientras que el premio ‘Laura Gómez-Lacueva’ -otra de las novedades, en forma de homenaje a la intérprete- a Mejor Actriz iba para Marina Salas por su trabajo en el cortometraje ‘Madreselva’, dirigido por Nata Moreno, que también se hacía con el premio a Mejor Cortometraje. Además, el Blog del Cine Español otorgaba el premio al Mejor Cortometraje de la sección oficial de esta edición al trabajo ‘Actos por partes’, de Sergio Milán.

LOS PREMIOS DEL PÚBLICO

En la gala de clausura, que ha contado con decenas de invitados, rostros conocidos y profesionales de la cinematografía española, también se han entregado los premios del público, los galardones que salen de los votos que durante estos días de festival, los espectadores han depositado para valorar los 44 cortometrajes presentados a concurso, así como las siete películas de la sección oficial.

El trabajo más votado en el certamen de cortos ha sido ‘Actos por partes’, de Sergio Milán, mientras que la película con mayor respaldo del público en esta edición ha sido ‘Campeonex’, estrenada en primicia en la noche de este jueves antes de su llegada a las salas de cine, con su director Javier Fesser, otro de los homenajeados de este año.

PREMIO SORPRESA ESPECIAL POR EL VEINTE ANIVERSARIO

Por si fueran pocas las sorpresas que se han llevado los homenajeados de este año, la organización del Festival de Tarazona ha querido sorprender con el Premio Especial XX Aniversario a Mariano Venancio, Sergio Pazos, Elena Lombao y el propio presentador de la gala, Luis Larrodera. Un galardón que les entregaba la organización del festival con la complicidad de la actriz aragonesa Luisa Gavasa, quien ya recibió un premio especial en la décima edición.

EDICIÓN RÉCORD

La gala de clausura ha sido el broche a una edición especial por ser la vigésima y también récord en cuanto a participación. Y es que, según han destacado el director del festival, Raúl García Medrano, y el alcalde de Tarazona, Tono Jaray, por las butacas del teatro Bellas Artes han pasado más de 7.000 espectadores durante los ocho días de festival. Una señal de que se ha convertido en cita indispensable para los turiasonenses tras dos décadas de andadura.

La fiesta de despedida se celebraba en el patio renacentista del Palacio de Eguarás, con el concierto de ‘LA Vamps’, un show con música de Paco Clavel & Juan Sánchez y sesión DJ.

El festival está organizado por el Ayuntamiento de Tarazona junto con la Asociación Cultural Secuencias. Está financiado por el Gobierno de Aragón, a través del Plan de Recuperación y Resiliencia de la Unión Europea (Next Generation). Además, está patrocinado por la Comarca de Tarazona y El Moncayo, Fundación AISGE, Fundación Ibercaja y Altube Filmeak y cuenta con Aragón TV, Aragón Radio, Heraldo de Aragón y Comedy Central como medios oficiales de comunicación.

Para más información: http://www.cinetarazonaymoncayo.es/

Amistad, muerte y secretos en la película que pone el broche al Festival de Cine de Tarazona

La comedia de Javier Veiga y Marta Hazas ha sido la última de las proyecciones incluidas en el certamen de largometrajes

Tarazona, 18 de agosto de 2023. El director y una de las protagonista de ‘Amigos hasta la muerte’ han sido los encargados de presentar en Tarazona el último de los largometraje a concurso en este XX Festival de Cine de Comedia ‘Paco Martínez Soria’. Javier Veiga y Marta Hazas, que también son los productores, han podido ver la reacción del público turiasonense antes de su estreno en salas de cine el 15 de septiembre.

“Estuvimos aquí hace más de diez años, por separado, sin conocernos, con cortometrajes, y venir ahora con una película y en este veinte aniversario, echas la vista atrás y da como gusto”, ha afirmado Veiga. Hazas ha recordado el “buen recuerdo” que tiene de su paso por Tarazona, y ha reconocido que “me ha traído mucha suerte y sobre todo en comedia”. “Echas la vista atrás y ves la de cosas que he hecho desde entonces”, ha añadido.

Con ‘Amigos hasta la muerte’ se estrenan en la producción de un largometraje, tras hacer sus pinitos en la serie ‘Pequeñas coincidencias’. “Yo quería contar una historia sobre la amistad, como el título refleja va de amigos y la muerte como trasfondo, sin ser melodramática porque tiene más comedia”, ha explicado Veiga, que interpreta a uno de los tres protagonistas, amigos de toda la vida cuando a dos de ellos, de repente, les va a tocar compartir el secreto de que el otro se va a morir. Pero “sin frivolizar”.

Hazas se mete en el personaje de María, “un guión que desde que leí me apetecía interpretar”. La actriz ha defendido a ultranza la comedia: “Es mucho más difícil hacer reír pero no como tópico. Con las desgracias hay otro tipo de empatía, en la comedia parece que si no te ríes a carcajadas es un fracaso, y en los dramas no te quejas si no has salido llorando y no lo ves como un drama fallido, con la peli hemos conseguido un tono con el que empatizar con los personajes”, ha destacado.

ÚLTIMOS CORTOS A CONCURSO

Por otra parte, este viernes ha sido el último de los pases del certamen nacional de cortometrajes y ha contado con gran presencia de cortometrajistas que han querido presentar personalmente sus trabajos ante el público de Tarazona. Entre ellos ha estado la directora de ‘Madreselva’. “Estoy contenta con estar en este festival porque a priori no es fácil ver el humor a algo que a la ves es tan irreverente y tan cínico”, ha afirmado Nata Moreno. El corto es un western que habla del deseo femenino, “de asuntos que considero que no han cambiado tanto en el tiempo”, la historia de una mujer atrapada en su matrimonio.

Un asiduo del festival de Tarazona y el Moncayo, Gorka Aguinagalde, ha vuelto un año más y no con uno sino con dos cortos bajo el brazo: ‘El parto’ y ‘El trato’, que dirige Xabi Vitoria. “La comedia sigue denostada, maltratada, como algo de segunda fila. Es como si fuese la FP de la cinematografía y, sin embargo, hacer reír es muy complicado. Y este festival va a durar unos veinte años más como mínimo. Es especial”, ha declarado el actor vasco.

‘TODOS QUIEREN VENIR A TARAZONA’

Hay quien incluso graba cortos con el único objetivo de presentarlos y poder venir con ellos al certamen de Tarazona. Es el caso de Martín Cuervo, director de ‘La cremallera’, para quien ésta es su tercera vez. “Este año como no llegaba con ninguna de las películas hice un corto para venir a Tarazona, literalmente. Es un pequeño gag, pura comedia, una situación muy paródica”, ha explicado. El año pasado se llevó el Premio del Público en el certamen de largometrajes, al que espera volver con otra comedia en la próxima edición.

Paco Cavero, director de ‘Esto no es Noruega’, y María Magdalena Cotún, guionista de ‘Teodoro’, han completado la terna de cineastas que han pasado por el teatro Bellas Artes de Tarazona en esta sexta jornada del certamen nacional de cortometrajes de comedia.

LA COMEDIA, A DEBATE

Precisamente el último de los encuentros programados como sección paralela este año ha estado dedicado a la comedia. En la terraza del Bar Amadeo I se ha debatido sobre este género y lo han hecho voces muy autorizadas, como el actor aragonés Jorge Asín, el director Miguel Ángel Lamata y la actriz Cristina Gallego.

ENTREGA DE PREMIOS

La vigésima edición del festival llega a su fin este sábado, con una gala de clausura -19.00- por la que pasarán decenas de invitados, caras conocidas y profesionales del cine español que no van a perderse la entrega de premios. Por un lado, los galardones que concede el público que, con sus votos, han determinado el corto y la película ganadores, Y por otro, los premios del jurado del certamen de cortometrajes.

Además, los homenajeados de este año recogerán sus respectivos reconocimientos: Premio Tarazona y el Moncayo para Ramón Barea; Premios Talentos de Comedia para Pablo Chiapella, Adriana Torrebejano y Carolina Yuste; Premio Revelación para Goize Blanco; y Premio Talento Aragonés para la actriz Itzíar Miranda.

FIESTA DE CLAUSURA

En la gala el público también podrá disfrutar del estreno del cortometraje grabado durante estos días de festival por los participantes en el taller de realización de cortos. Y como broche, desde las 23.30, el patio renacentista del Palacio de Eguarás será escenario de la fiesta de clausura, con el concierto de ‘La Vamps’, que ofrecerá un show con música de PacoClavel & Juan Sánchez y sesión DJ post.

El festival está organizado por el Ayuntamiento de Tarazona junto con la Asociación Cultural Secuencias. Está financiado por el Gobierno de Aragón, a través del Plan de Recuperación y Resiliencia de la Unión Europea (Next Generation). Además, está patrocinado por la Comarca de Tarazona y El Moncayo, Fundación AISGE, Fundación Ibercaja y Altube Filmeak y cuenta con Aragón TV, Aragón Radio, Heraldo de Aragón y Comedy Central como medios oficiales de comunicación.

Para más información: http://www.cinetarazonaymoncayo.es/

‘Madreselva’, de Nata Moreno, se lleva el Premio a Mejor Cortometraje

El jurado falla los galardones del certamen nacional de esta vigésima edición del Festival de Cine de Comedia ‘Paco Martínez Soria’

Tarazona, 18 de agosto de 2023. Ya hay ganadores del certamen nacional de cortometrajes del XX Festival de Cine de Comedia de Tarazona y el Moncayo ‘Paco Martínez Soria’. El jurado, compuesto por Juan López-Tagle, Veki Velilla, Fernando González Gómez, Oriol Domenech y Ander Pardo, ha decidido otorgar los siguientes premios:

  • Mejor Música Original a Beatriz López-Nogales por ‘Artesanía’
  • Mejor Dirección artística a Victoria Paz Álvarez por ‘Madreselva’
  • Mejor Montaje a Mostacho Brothers por ‘He pescado’
  • Mejor Dirección de Fotografía a Manuel G. Romero por ‘La herida luminosa’
  • Mejor Guion a David Fidalgo Omil por ‘Sandwich Cat’
  • Mejor Dirección a David Pérez Sañudo por ‘Artesanía’
  • Premio ‘Alex Angulo’ al Mejor Actor a Enric Auquer por ‘Fiona’
  • Premio ‘Laura Gómez-Lacueva’ a la Mejor Actriz a Marina Salas por ‘Madreselva’
  • Mejor Cortometraje a ‘Madreselva’ de Nata Moreno

Además, el Blog del Cine Español otorga el Premio al Mejor Cortometraje de la sección oficial de esta edición al trabajo ‘Actos por partes’, de Sergio Milán.

Todos los galardones se entregan este sábado a partir de las 19.00 en la gala de clausura que acogerá el teatro Bellas Artes de Tarazona.