Rozalén y Marwan reflexionan sobre el amor en Zaragoza

El rodaje de la película documental ‘Terapia de parejas’, dirigida por Gaizka Urresti, ha rodado con los músicos en varios rincones de la capital aragonesa

Este miércoles, 8 de diciembre, los cantantes Marwan y Rozalén visitaban la capital aragonesa con motivo del rodaje del largometraje documental ‘Terapia de parejas’. La calle Alfonso, la plaza del Pilar, el puente de Piedra, el Museo Pablo Gargallo o las cafeterías Matisse y Doña Hipólita, en incluso la sede de Urresti Producciones, donde se graba a las parejas aragonesas en las sesiones de terapia que conforman el documental, han sido algunos de los escenarios elegidos por Urrestipara rodar las escenas protagonizadas por los artistas que no han dudado en publicar algunas imágenes de la ciudad en sus redes sociales.

En estas localizaciones recitaron poemas propios y hablaron distendidamente de cómo entienden y viven ellos el amor y el desamor, la seducción, la atracción física o el sexo y de cómo reflejan en sus canciones y poemas el amor. “¿Qué hacemos mi querida @rozalenmusic y yo en Zaragoza? En un tiempo lo desvelaremos. Lo que sí os digo es que este es AMOR DEL BUENO”, publicaba el cantautor en su perfil de Instagram donde cuenta con más de 260.000 seguidores. “AMOR DEL BUENO con mi querido @marwanoficial en Zaragoza”, añadía ella en su perfil -con 556.000- con la misma fotografía, una instantánea en la calle Alfonso de Zaragoza. 

La película es un docudrama observacional en formato de experimento científico que versa sobre el amor en nuestros días. La película está dirigida por el cineasta Gaizka Urresti, y cuenta con la colaboración de las psicólogas aragonesas Elisa Múgica y Lola Fatás. En este caso, Marwan y Rozalén harán las veces de hilo conductor de la película.

La cinta profundizará en una técnica desarrollada hace 25 años en Estados Unidos, la denominada Terapia Focalizada en las Emociones (TFE), a través de varias sesiones de terapia realizadas a parejas de todo el mundo, entre las que se encuentran cuatro parejas aragonesas. Se trata de un modelo de intervención con parejas que utiliza de forma sistemática una teoría sobre la vinculación afectiva entre adultos validada empíricamente como base para entender y aliviar problemas de relación. Este método, desarrollado por la terapeuta norteamericana Sue Johnson, presenta una tasa de éxito de entre el 70 y el 75%.

De forma paralela, durante dos años se seguirá de cerca la investigación realizada con parejas de varios países de Latinoamérica y España llevada a cabo por el equipo de investigadores de la Universidad de Navarra y un conjunto de terapeutas supervisados por expertos en el método EFT (Emotional Focus Teraphy) de todo el mundo.

La película, que cuenta con el apoyo del Gobierno de Aragón, el Ayuntamiento de Zaragoza y Aragón Televisión, verá la luz a mediados de 2022.

La aragonesa Andrea Fandos, madrina del certamen de Cortometrajes de Bujaraloz

El festival de cine monegrino reconocerá a la protagonista de ‘Las niñas’ con su Rosa del desierto.

La prometedora actriz aragonesa Andrea Fandos será la madrina de la décimo cuarta edición del certamen de Cortometrajes de Bujaraloz. Una feliz noticia para la joven actriz de 13 años que cuenta con raíces bujaralocinas. Así, el próximo 11 de diciembre cruzará la alfombra roja del festival de cine para recoger la característica rosa del desierto que se ha convertido en emblema del festival de cine monegrino.

Tras su debut en el multi premiado cortometraje ‘La Comulgante’ (2018) de Ignacio Lasierra, la joven dio su salto al largometraje de la mano de la cineasta aragonesa Pilar Palomero (1980) con ‘Las Niñas’. Sin duda, la película del año durante 2020 convirtiéndose en la gran triunfadora de la última edición de los premios Goya -optaba a 9 premios y finalmente se hizo con cuatro: mejor película, dirección novel, guion original y dirección de fotografía, para Daniela Cajías- triunfando también en el Festival de Málaga, los Forqué y los Feroz.

En la película de Palomero, también el debut de la directora en el largo, Fandos logró conquistar al público interpretando a Celia en aquel 1992 que tantas personas reconocieron y deslumbró con su mirada al conjunto de la crítica, siendo también nominada tanto en los Forqué como en los premios Gaudí o en los Feroz, entre otros.

En palabras de la directora del certamen, Gema Enfedaque, la noticia “es muy emocionante, ni en nuestros mejores sueños podíamos imaginar tener una madrina de nuestra localidad, nos sentimos muy orgullosos de Andrea y de todo lo que está por venir”.

La actriz, junto a otras compañeras de rodaje, ya estuvieron presentes en Bujaraloz en septiembre de 2020 cuando se programó la proyección de la película con un lleno absoluto en las tres sesiones disponibles. “Fue un momento muy especial, porque era el primer gran acto cultural, tras la pandemia”, recuerdan desde Bujaraloz.

La madrina no estará sola, sino que formará parte del elenco del sector cinematográfico aragonés que se dará cita en el corazón de los Monegros durante los días 10,11 y 12 de diciembre y que pronto conoceremos el conjunto de la programación del festival.

Por si os apetece saber más, os dejo la entrevista que le hice a Andrea con motivo del Premio Simón de la Academia del Cine Aragonés para la revista ACTÚA de AISGE: No sé qué seré de mayor. De momento, quiero seguir actuando”, y un reportaje que publiqué en Heraldo de Aragón sobre la La rosa de Bujaraloz: una flor que nunca se marchita. ¡Pasen y lean!

Encanto: Oda a la imperfección 

Es la primera vez que publico este tipo de contenido, pero creo que la ocasión lo merece. Acabo de salir del cine de ver ‘Encanto’, nueva película de animación de Disney -y con esta ya van 60- codirigida por Jared Bush y Byron Howard y ambientada musicalmente con los pegadizos temas del compositor puertoriqueño Lin-Manuel Miranda. 

En esta ocasión, la película nos traslada hasta el corazón de Colombia para contarnos la historia de la familia Madrigal. Una familia en la que la magia y los milagros forman parte de su día a día. Visualmente apabullante -aunque eso no es sorpresa tratándose de quién se trata- en este caso el film retrata el folclore y tradición colombianas, algo que viene haciendo en títulos anteriores con otras regiones de América Latina como vimos en ‘Coco’ (2017) dedicada a la festividad mexicana del Día de Muertos o ‘Moana’ (2016), cuyo personaje principal vive en una isla ficticia llamada Motunui. Tanto su nombre como su ubicación coinciden en el mundo real con el islote Motu Nui al sur de la Isla de Pascua en Chile.

Sin embargo, lo que verdaderamente me ha enamorado de la cinta ha sido el mensaje. No se trata de una simple historia sobre la importancia de aceptarse a uno mismo, ni del típico discurso motivacional, ni la manida trama del ‘patito feo’. ‘Encanto’ habla de algo mucho más habitual hoy en día de lo que en ocasiones nos hacen o queremos creer: de una familia rota.

En mi opinión, la película ofrece un perfecto retrato de la sociedad actual basada en la importancia y el peso de las expectativas y de cómo estás son capaces de influir en nuestras vidas cuando surgen en el seno de la familia, ya que pueden acabar por definir el ambiente de un hogar y éste, a su vez, puede hacerlo en nuestra manera de entender el mundo que nos rodea en la edad adulta. Pero hay mucho más. ‘Encanto’ también habla de las apariencias, del miedo al qué dirán, de lo tremendamente complicado que es poner límites y de la coherencia como forma de vida.

Tras una supuesta fachada de perfección, la película nos presenta una colección de personajes socialmente considerados perfectos -pues cada uno de ellos destaca por algo, es decir, tiene un don- mientras que la protagonista, Mirabel, carece de un superpoder que la identifique o le dé un lugar en el mundo. Es decir, su problema no es ser normal, su problema es no destacar como supuestamente sí hacen los demás. Una presión que, aunque invisible, se encuentra socialmente instalada en nuestro día a día. ‘Encanto’ es una Oda a la imperfección, entendida ésta como realidad misma.

Según la Real Academia de la Lengua Española (RAE), se entiende por perfecto/a «aquel que posee el grado máximo de una determinada cualidad o defecto». Sin embargo, atendiendo a esta definición, si se refiere a una determinada cualidad o defecto, ¿Qué pasa con el resto? El personaje que destaca por su fuerza, tan solo es fuerte. No se la presenta de otra forma. No hace falta. Aquella que es capaz de sanar con sus recetas, tan solo sana. Pero, ¿Qué hay detrás de esta faceta tan destacable? Sea cual sea la respuesta, esta nunca será NADA.

La película aboga por la normalización de esa imperfección tan maravillosa que nos caracteriza y que nos hace únicos pues hoy, más que nunca, debemos proteger la diferencia. Habla de la normalidad como forma de vida, huyendo de filtros, de poses, de pantallas. Una realidad que, no sé si os pasa, pero a veces, se echa en falta.

Larga vida al corto

Para mi sorpresa, antes de la película hemos podido disfrutar de un maravilloso cortometraje que trataba otro tema que me ha llamado mucho la atención: la parentalidad positiva. Se trata de ‘Lejos del árbol’, de Walt Disney Animation Studios.

La crianza es una tarea difícil, especialmente cuando surgen dificultades. En una idílica playa del noroeste del Pacífico, un mapache se entrega a la frustrante tarea de mantener a su familia a salvo mientras su cría se deja llevar por la curiosidad. Este joven mapache aprenderá que, si bien tener miedo tiene un sentido, ya que hay peligros a cada paso, es posible vivir con el corazón abierto.

Aragón Film Commission: ‘All you need is Aragón’

La Corporación Aragonesa de Radio y Televisión (CARTV) asume la gestión de la Aragón Film Commission y abre nuevas líneas para atraer rodajes y dinamizar el sector

¿El objetivo? Promocionar Aragón como una tierra de cine atractiva para el desarrollo de contenidos audiovisuales de manera que crezca la industria audiovisual local, se atraiga talento de fuera de la comunidad y se genere más riqueza y empleo.

El director general de la CARTV y presidente de la Aragón Film Commission, Francisco Querol ha explicado que esta entidad “quiere ser ‘la casa del cine en Aragón’, seducir al sector audiovisual, tanto de dentro como de fuera, porque todo lo que necesitan es Aragón”. 

Además, Querol ha agradecido “a todas las oficinas fílmicas el excelente trabajo ya vienen desarrollando y ha destacado que “entre todos tenemos que generar riqueza y empleo en un sector que está creciendo exponencialmente. Debemos promover un relato que fomente el gran talento de nuestro territorio y generar un sector sólido y consolidado en Aragón”. Con el lema ‘All you need is Aragón’, la AFC trabajará de forma paralela en líneas como la atracción de rodajes, la prestación de servicios a las productoras en áreas que van desde el asesoramiento financiero al acompañamiento en trámites, permisos y localizaciones. Además, impulsará la formación, el directorio de servicios profesionales disponibles en Aragón, los rodajes verdes y la coordinación con la red de espacios de cine que ya existe en Aragón.

Promoción de Aragón como tierra de rodajes

El primero de todos ellos será promover y facilitar los rodajes en el territorio aragonés de todo tipo de producciones audiovisuales ya sean películas, series y programas de televisión, documentales, anuncios publicitarios o videojuegos. Desde la Aragón Film Commission se estimulará el fortalecimiento de la industria cinematográfica y audiovisual aragonesa y se facilitará el contacto entre productoras externas y las empresas y profesionales del sector en Aragón. Además, impulsará campañas de divulgación y promoción tanto dentro como fuera de la comunidad para reforzar el conocimiento de la realidad de Aragón como una tierra de cine amigable con el desarrollo de rodajes.

Dar servicio a las productoras

La AFC impulsará todos aquellos instrumentos que permitan ampliar y mejorar los servicios a disposición del sector. Ofrecerá información práctica, asesoría y acompañamiento a todos aquellos productores audiovisuales que estén interesados en llevar a cabo sus rodajes en Aragón.

María de Miguel, directora de Medios de la CARTV ha subrayado que “conscientes del valor diferencial del entorno natural de Aragón, su variedad paisajística, su patrimonio histórico y arquitectónico y sus infraestructuras, desde la AFC se pondrá a disposición de las productoras un amplio directorio de localizaciones cinematográficas, asesorará sobre las condiciones de filmación y facilitará los contactos para la obtención ágil y eficiente de los permisos de rodaje”. Ejercerá, si fuera preciso, el papel de mediador en la solicitud de permisos para los rodajes en espacios privados como aeropuertos, circuitos, polígonos industriales, o enclaves en el medio natural y en edificios del patrimonio histórico gestionados por administraciones públicas.

Uno de los elementos diferenciadores de Aragón, según ha destacado María de Miguel, es “su variedad paisajística con desiertos, bosques con ríos salvajes, montañas nevadas, pueblos medievales, entornos urbanos ultramodernos, infraestructuras arquitectónicas únicas… Aragón ofrece alternativas ideales para cualquier tipo de producción audiovisual”.

La Aragón Film Commision viene “a tejer una red, y a poner en contacto a todos los que desde diferentes ámbitos ya están trabajando en rodajes en Aragón. Y es que además, queremos promover rodajes sostenibles, y a poner a disposición una guía de buenas prácticas en este sentido”, ha precisado.

Financiación

El elevado coste de las producciones audiovisuales obliga a las productoras a levantar complejas arquitecturas financieras para poner en marcha los proyectos. La Aragón Film Commission, ha dicho Francisco Querol, “apoyará a estas empresas en la búsqueda de los recursos económicos necesarios”. Lo hará dando asesoramiento sobre el acceso a otras ayudas gestionadas por las diferentes administraciones públicas dentro y fuera de Aragón. Además, prestará apoyo a través de otros instrumentos de financiación como capital riesgo, capital desarrollo, préstamos participativos o avales. “El objetivo será facilitar el acceso a los créditos o avales y mejorar las condiciones generales de financiación de las productoras audiovisuales a la hora de afrontar un nuevo proyecto”, ha dicho.

Formación

Una de las claves de competitividad y desarrollo del sector pasa por la formación. Por ello, la AFC promoverá cursos de formación dirigidos a las productoras y a los futuros profesionales del sector en ámbitos de interés para el sector que abarquen desde la producción a las áreas tecnológicas, financieras y comerciales incluida la internacionalización de los contenidos.

Directorio de Servicios Profesionales

Entre los recursos que la AFC pondrá a disposición de los productores interesados en rodar en Aragón está su Directorio de Servicios Profesionales que dará a conocer los contactos de empresas y profesionales del sector audiovisual y de todos aquellos servicios que pueden ser requeridos para resolver cualquier necesidad logística en una producción audiovisual.

Esta guía, que da a conocer el potencial del sector audiovisual aragonés, ha sido elaborada en colaboración con las asociaciones ACA, EA, APROAR y el Sindicato de Actores, y dispone de un buzón desde el que podrán inscribir sus datos aquellas empresas o profesionales que deseen ofrecer sus servicios.

Rodajes verdes

La AFC trabajará de forma activa y alineada con los criterios de sostenibilidad que viene aplicando la CARTV para promover la incorporación de criterios de respeto al medio ambiente en las producciones audiovisuales. La industria cinematográfica puede y debe estar comprometida con la reducción de la contaminación que producen los rodajes.

Siguiendo las recomendaciones del proyecto Green Screen Interreg Europe de la Unión Europea, la AFC impulsará la reducción del impacto medioambiental de los elementos esenciales del rodaje, como el transporte, la construcción de decorados, la iluminación o la restauración. Y pondrá a disposición de las empresas audiovisuales una guía de buenas prácticas.

Coordinación: Red de espacios de cine de Aragón

Aragón quiere ser un territorio amigable con el cine. La AFC potenciará, coordinará y dará apoyo a las oficinas de cine que ya operan en diferentes localidades o puedan operar en el futuro para facilitar los rodajes en sus territorios. Promoverá el desarrollo de una red de Espacios de Cine de Aragón en la que estarán integrados todos aquellos agentes e instituciones interesadas en el potencial del sector audiovisual y puedan facilitar las gestiones y permisos para acceder a los espacios y generar sinergias que potencian el atractivo de Aragón como tierra de rodajes.

Todo en la web

Toda esta oferta de servicios para apoyar la logística de los rodajes y fomentar la industria audiovisual estará disponible en la web  www.aragonfilmcommission.es.

Como ha explicado la encargada de la coordinación técnica de la Aragón Film Commission, Estíbaliz Centeno, “Aragón ya lleva mucho peso en la industria cinematografía, con grandes profesionales que ha dado esta tierral y sobre todo los paisajes tan contrastados y diferenciadores. Ese nicho lo vamos a construir en equipo”. 

La web muestra“de una forma atractiva e intuitivase recogen ejemplos de las principales producciones audiovisuales que han encontrado en los diferentes territorios de Aragón el escenario idóneo para sus rodajes”.

Esta página ofrecerá de una forma sencilla y atractiva el amplio directorio de localizaciones (en permanente actualización), empresas y profesionales acreditados del sector audiovisual. La AFC, en su vocación de servicio público y gratuito, ofrecerá también atención presencial, telefónica y online a través de las vías de contactos recogidas en la web.

Esta página se completará con un amplio apartado dedicado a las noticias de actualidad sobre proyectos, rodajes, estrenos y todo cuanto sea de interés para el sector audiovisual.

“Aragón debe ofrecer técnicos y expertos en localizaciones a los rodajes que vengan de fuera”

En el transcurso de este acto se ha desarrollado la Mesa redonda ‘Aragón, tierra de cine’, moderada por Gaizka Urresti, director, productor y presidente de la de la Asociación de Productores Independientes Audiovisuales de Aragon (APROAR). En ella, Jaume Jordana, localizador de cine y publicidad, ha subrayado que “Aragón tiene una potencialidad por sus características únicas y afortunadamente ahora se está explotando”. “Hay que romper el techo de cristal y conseguir sacar los rodajes de Madrid o Barcelona».

Para ello, la ayuda de una Film Commission es básica —ha dicho—, porque no es sólo localizar, si no, buscar alojamientos, dietas, permisos, etc”. En este sentido, ha animado al sector audiovisual aragonés a “ofrecer expertos en localizaciones, técnicos y profesionales de cámara y arte, que den servicio a productoras que quieran venir de fuera».

Según ha explicado, el desierto de Monegros y el entorno de Benasque ha sido plató habitual para producciones de fuera de la comunidad, pero en estos últimos tiempos “Aragón ha dejado de ser un gran desconocido, y los localizadores estamos proponiendo a la producción llevar las semanas de rodaje el máximo posible hacia aquí, porque las ventajas de este territorio son difíciles de igualar”. Por ejemplo, Teruel “lo está petando como destino porque las productoras están conociendo la provincia. Cada vez se conoce más Aragón, más allá del desierto o Pirineos» ha destacado.

Gaizka Urresti ha insistido en que “otras autonomías empezaron antes pero es necesario dar importancia a este potencial de Aragón como tierra de cine y porque es una comunidad que se hace querer, es “film friendly”.

Natalia Arazo, responsable técnica de Monegros Film Commission ha recordado que esta oficina de cine “fue la pionera de Aragón, en 2014”. Según ha explicado, el primer contacto suele ser con los localizadores de los proyectos y en buena medida “porque ya nos conocen”. Desde la Monegros Film Commission “primero localizamos el proyecto, lo visualizamos y lo repartimos por la comarca por todos los sitios que pueda encajar el rodaje”. “Conocemos el terreno, a los alcaldes de la zona y es mucho más fácil conseguir los permisos para los rodajes y ser un nexo con los productores”, ha señalado.

El Salón del Trono del Palacio de Sástago se convierte en plató de un rodaje

Se trata del cortometraje ‘Vuelve con mamá’, nuevo trabajo del cineasta José Manuel Herraiz, ambientado en la Alemania nazi.

Desde el pasado lunes, 25 de octubre, el Salón del Trono del Palacio de Sástago se han transformado en el plató de lujo del rodaje del nuevo trabajo del director zaragozano José Manuel Herráiz, el cortometraje ‘Vuelve con mamá’.

Con un elenco completamente aragonés, integrado por Rafa Maza, Saúl Blasco, Rosa Lasierra y Rufino Ródena; la trama nos traslada hasta la Alemania nazi, planteando un encuentro entre el mismísimo Adolf Hitler, encarnado por Maza, y un fan español, Federico Martínez, quien trata de conseguir un autógrafo suyo.

Con ese propósito llega hasta la cancillería del Reich para que el Führer le dedique un ejemplar del ‘Mein Kampf’. Sin embargo, el sueño va a transformarse pronto en pesadilla. Una visitante inesperada llega para complicarlo todo: su madre.

El equipo técnico de la cinta también ha contado con numerosos profesionales aragoneses en sus filas. El cortometraje, una producción de Albella Audiovisual, cuenta con el apoyo del Gobierno de Aragón y con la colaboración de la Diputación Provincial de Zaragoza.

José Ángel Guimerá estrena su documental ‘Pierres Vedel y la magia del agua’ en Zaragoza

El estreno tiene lugar este lunes, 27 de septiembre, a las 16:30 en los cines Palafox en el marco de la primera edición del Saraqusta Film Festival. Se trata del único documental aragonés a concurso. 

Este lunes se estrena en la capital aragonesa ‘Pierres Vedel y la magia del agua’, un documental del turolense José Ángel Guimerá. La cita tendrá lugar a las 16.30 en los cines Palafox en el marco de la primera edición del Saraqusta Film Festival. Se trata del único documental aragonés a concurso. 

La cinta, de una hora de duración, sigue el recorrido del acueducto de Teruel o traída de aguas, transportándonos también hasta las principales obras realizadas por el arquitecto francés Pierres Vedel que dejó su impronta en diversos puntos de Aragón, aunque hoy poca gente conociera de su existencia. 

Sin ir más lejos, la visión de diferentes expertos, entre los que destacan Manuel Martín, Javier Ibáñez, Carlos Blázquez y José Ángel Gil, muestran los detalles del recorrido de la traída de aguas y las distintas construcciones llevadas a cabo por este genio renacentista.

Pierres Vedel quizá sea el mayor especialista en la arquitectura aragonesa del siglo XVI, siendo sin lugar a duda la figura más relevante de la arquitectura del siglo XVI en el Sur de Aragón. Pese a ser de origen francés, todas sus obras conocidas se realizaron en este territorio, muchas se encuentran en la provincia de Teruel. El francés llega a tierras aragonesas cruzando los Pirineos a través de Navarra. Cabe destacar que, en esa época, igual que Vedel llegaron a la península otros artistas y artesanos franceses atraídos especialmente por cuestiones económicas. 

Sus primeras experiencias constructivas tenían lugar en Fuentes de Ebro, en el entorno artístico zaragozano. Después, el arquitecto decide dirigir sus pasos hacia Mora de Rubielos, asentándose con posterioridad en Teruel, Santa Eulalia y Albarracín.

Estamos ante un maestro que cultiva dos facetas profesionales perfectamente diferenciadas. La primera sería la de ingeniero. Hasta nuestros días han llegado ejemplos de obras de gran envergadura y dificultad técnica, como el recalce de la torre de San Martín de Teruel, la traída de aguas a su núcleo urbano o la apertura de la Mina de Daroca. Por otro lado, también debe atenderse a la faceta de Vedel como constructor de iglesias, en Fuentes de Ebro, Santa Eulalia, Rubielos de Mora y Albarracín.            

                            

Sobre la producción y el equipo.

Tanto la dirección como la producción ejecutiva del proyecto han corrido a cargo de José Ángel Guimerá, coguionista junto al crítico de cine e historiador de arte zaragozano Roberto Sánchez. De la dirección de producción se ocupó Patricia Roda, mientras que la dirección de Fotografía fue responsabilidad de Adrián Barcelona. La música la firma Chus Fernández y la voz en off es de Salvador Berlanga. 

En el montaje participaron Germán Roda, Álvaro Mazarrasa y Daniel Zapata. Gran parte del montaje de vídeo, la edición y posproducción de sonido han tenido lugar en las instalaciones del Laboratorio audiovisual de Zaragoza Cultural en el Centro de Historias de Zaragoza – Carlos Estella (mezclas musicales) y José Manuel Huerta (edición y posproducción de sonido)-.

Este largometraje ha sido posible gracias a la colaboración del Gobierno de Aragón en la fase de producción, así como gracias a la participación de Aragón TV (en coproducción). También han colaborado el Ayuntamiento de Zaragoza e Instituto de Estudios Turolenses (organismo dependiente de la Diputación Provincial de Teruel).

‘Pierres Vedel y la magia del agua’ fue seleccionado en la SECCIÓN OFICIAL DOCUMENTALES de la primera edición del Saraqusta Film Festival. Comparte categoría con otras cuatro obras documentales de ámbito internacional que optan un único premio de 6000 €, que recibirá el ganador a mejor documental de este año.

La Estación de Canfranc se convierte en el escenario de rodaje de un cortometraje sobre Chomón

Se trata de ‘Tren a Júpiter’, el nuevo trabajo del cineasta turolense José Ángel Guimerá y la zaragozana Cristina Vilches

La Estación de Canfranc albergaba este jueves, 9 de septiembre, parte del rodaje del cortometraje ‘Tren a Júpiter’, el nuevo trabajo del cineasta turolense José Ángel Guimerá y la zaragozana Cristina Vilches. La pieza, que homenajea la figura del truquista Segundo de Chomón, considerado el Meliès español, combina escenarios reales como el emblemático edificio con maquetas que cobran vida gracias a la técnica de la animación.

El museo del juguete de Urrea de Gaén, en Teruel; la juguetería Kits o los estudios de Audivideoraccord, en Zaragoza; y la estación de tren de Canfranc; se convierten en improvisados platós de cine de esta cinta.

La película está protagonizada por Carla Guimerá (6 años) y Rodrigo Moreno (42 años) quién da vida al técnico turolense considerado un director pionero del cine mudo y uno de los primeros técnicos de trucajes, destacando su trabajo en películas como ‘Cabiria’, de Giovanni Pastrone o ‘Napoleón’, de Abel Gance, entre otras.

“Cristina y yo nos conocimos en el rodaje de otra pieza de animación y nos quedamos con ganas de hacer algo más juntos. Con motivo del 150 aniversario del nacimiento de Chomón -17 de octubre de 1871- se nos ocurrió aportar nuestro granito de arena para dar a conocer a este aragonés que ha pasado tan inadvertido”, explica el director. Durante el cortometraje se homenajeará algunas escenas de las películas más famosas del turolense, como ‘Cabiria’ (1914), ‘El negro que tenía el alma blanca’ (1927) o ‘El hotel eléctrico’ (1908).

El equipo está formado por un grupo de técnicos, en su mayoría aragoneses, como Fernando Medel, director de fotografía; Patricia Roda, directora de producción; Camino Ivars, jefa de producción; Chus Fernández como compositor de la Banda Sonora o el gallego Fernando Rouco, director de sonido.

El rodaje se prolongará hasta el próximo domingo, 12 de septiembre, en el plató de la empresa zaragozana Audiovideoraccord, donde se rodarán varias escenas utilizando la técnica del croma. El estreno tendrá lugar el próximo 17 de octubre, en la ciudad de Teruel, coincidiendo con los actos de celebración del 150 aniversario de su nacimiento.

Belchite: cuatro años de pasión por el cine

  • ‘Black stories’, de Angie Rodríguez, se convirtió en el trabajo ganador de la IV edición de ‘Belchite de Película‘.

Este año he tenido el enorme privilegio de conocer de primera mano una cita ‘de cine’ de Aragón que todavía no había tenido la oportunidad de vivir en primera persona: ‘Belchite de película’. Para quienes no lo conozcan, este certamen propone a los participantes, llegados de toda España, rodar una historia en 24 horas con su pueblo como escenario. Hay quienes lo llaman «el reto audiovisual del verano», y no es para menos.

¿El objetivo?: rodar, editar y presentar un cortometraje de entre 3 y 6 minutos con localizaciones de Belchite, el Pueblo Viejo o el fantástico entorno de la localidad.

La pandemia nos ha quitado muchas cosas, pero no las ganas de rodar, y eso es algo que ha quedado claro en la cuarta edición de esta cita que ha logrado superar su récord de participantes -130- los cuales hicieron alarde de grandes dosis de creatividad, pasión, ingenio y, sobre todo, ganas de hacer cine.

Todos los que nos dedicamos de una forma u otra a esta profesión hemos vivido la ilusión y esas mariposas a la hora de rodar sin tener ni idea de lo que iba a ser de nosotros mañana. Vivir de primera mano la emoción de las y los participantes de ‘Belchite de película’ me recordó muchas cosas, entre ellas; por qué me dedico a esto, por qué he peleado tanto en mi vida y; sobre todo, por qué a pesar de las dificultades, las mariposas siguen estando ahí todavía.

Aragón es tierra de cine por la gente que la agita

Creo que certámenes como el de Belchite se convierten en lugares mágicos en los que seguramente se estén sembrando las semillas de buena parte de los futuros profesionales del cine español, aunque ninguno de nosotros podamos saberlo todavía. Creo, de corazón, que citas como estas son las que, aunque pasen inadvertidas, pueden cambiar vidas. Gracias al Ayuntamiento de Belchite y a quienes apuestan por sacar adelante esta cita. Aragón es tierra de cine por la gente que la agita. Y ahora, os paso a contar cositas de mi paso por la cuarta edición de ‘Belchite de película’.

Por si el reto pudiera parecer poco, existe un desafío añadido. Incluir en el corto un objeto y una palabra clave que la organización del concurso facilita a los equipos inscritos unos 10 minutos antes de comenzar el rodaje. De los 19 trabajos presentados fue ‘Black stories’, de Angie Rodríguez, el que logró convertirse en el vencedor de la IV edición de ‘Belchite de Película.

Además de este galardón, dotado con 1.500 euros; la pieza audiovisual del equipo madrileño Supercolegas del infierno se hacía con el premio especial Universidad San Jorge al ‘Mejor guion’, y con los reconocimientos a ‘Mejor interpretación masculina’ y ‘Mejor interpretación femenina’, que recaían sobre José San Miguel, joven de Alcañiz estudiante del doble grado de Periodismo y Comunicación Audiovisual en la Universidad Carlos III de Madrid, y Sara Ovejero, procedente de Aranda de Duro (Burgos), que ya se alzó con este mismo galardón en la edición 2020.

En cuanto al ‘Accésit’, dotado con 600 euros, recaía sobre ‘Peppermint’, dirigido por Marina Selene Rojo, mientras que el premio del ‘Público’, también de 600 euros, se lo llevaba Marisa Tajada, por su cortometraje ‘El pelotón’.

Durante la entrega de premios, conducida por el actor y presentador de ‘Un lugar para quedarme’, de Aragón Televisión; Javier Zapater; también disfrutamos de música en directo de la mano de parte de los integrantes del grupo Llorente music quienes interpretaron algunos temas vinculados al mundo del Séptimo Arte. En cuanto al jurado de esta edición, estaba formado por Ana Bruned, Daniel Calavera, Javier Macipe, Ana Mainar, Sara Martín, Carmen Pemán, y Patricia Roda.

‘La Biblia a través de los carteles de cine’,

Ese mismo sábado asistimos a la inauguración de la exposición ‘La Biblia a través de los carteles de cine’, de Antonio Perales Doblas, ilustrador, coleccionista y cartelista. Una muestra que podrá verse en el Teatro de Belchite hasta el 29 de agosto todos los viernes, sábados y domingos, en horario de 19:00 horas a 20:00 horas.

Cine y turismo se dan la mano en Albalate del Arzobispo, Teruel, para dar a conocer el territorio

  • Nace Albalate Turístico, un proyecto de difusión del patrimonio cultural de Albalate del Arzobispo.

A lo largo del último año, como consecuencia de la potenciación del turismo de interior y de proximidad que ha marcado la era COVID, Albalate del Arzobispo ha visto incrementado sustancialmente el número de
visitantes interesados por conocer sus principales lugares de interés turístico.
Por este motivo, desde este ayuntamiento han optado por invertir recursos en la promoción de su patrimonio.

La localidad turolense, cuyo casco urbano es considerado conjunto histórico-artístico desde el año 1983,
cuenta con nada más y nada menos que 16 Bienes de Interés Cultural (BIC),
y uno más en trámite de catalogación, lo que demuestra la riqueza patrimonial de esta localidad.

Además, es importante resaltar de que esta es una de las localidades que integran la famosa ruta del tambor y bombo. El toque de tambores y bombos es sin duda una de las atracciones turísticas que año tras año más visitantes atrae hasta estos pueblos durante la Semana Santa. Este toque de tambores es patrimonio mundial desde 2018.

Otro aspecto destacable del interés que ofrece esta localidad desde el punto de vista turístico y patrimonial es que también está integrada en el Parque Cultural del Río Martín. Además, hay que destacar que en esta población también encontramos varios Lugares de Interés Comunitario (Red Natura 2000) y cuenta también con 7.141 Ha de ZEPA (Zonas de Especial Protección para las Aves), en la zona de los Estrechos del Martín, zona esta última reconocida como Itinerario de Interés Europeo.

Albalate Turístico tiene como principal objetivo dar a conocer los recursos turísticos y patrimoniales de este municipio. Para esto se considera fundamental elaborar contenidos en foto y vídeo de calidad, cuya principal finalidad sea dotar de contenidos principalmente a redes sociales.

Para logar recopilar este material se han realizado grabaciones durante cuatro días, recopilando material, principalmente en el casco urbano, el barranco de Valdoria, las lastras de San José y el barranco de Los Estrechos.

Para realizar este cometido se ha contado con José Ángel Guimerá, productor y director residente en la vecina localidad de Castelnou, que, además de ser presidente del Centro de Estudios del Bajo Martín, cuenta con una trayectoria especializada en documentales relacionados con el legado patrimonial.

Con estas grabaciones se han obtenido imágenes de alta calidad de los recursos. Para generar historias y continuidad se contó con la colaboración de dos conocedoras del patrimonio local que intervendrán en los vídeos hablando sobre lo que se muestra. Se trata de Elena Andrés (historiadora del arte y albalatina), quien nos acompaña en los vídeos de contenido patrimonial y monumental y Alicia Pérez (deportista de élite y albalatina también), quien ha estado en los vídeos más relacionados con paisaje y excursiones.

Más de 130 personas de toda España se dan cita en ‘Belchite de Película / 24 horas de cine exprés’ este fin de semana

– El concurso de rodaje rápido comenzará el viernes 23 a las 11:00 horas con la llegada de los equipos y la comunicación de la palabra y el objeto que deberán aparecer obligatoriamente en los cortometrajes.

Que Belchite es un lugar de cine es algo de sobras sabido hace tiempo. No en vano, directores como Terry Gilliam, Jon Watts, Guillermo del Toro o Agustí Villaronga encontraron en su Pueblo Viejo una localización idónea para inspirar películas como ‘Las aventuras del barón Munchausen’, ‘Spider-Man: lejos de casa’, ‘El laberinto del fauno’ o ‘Incierta gloria’.

Durante este fin de semana, Belchite volverá a convertirse en plató de cine con la llegada de más de 130 personas procedentes de nueve provincias españolas (Álava, Almería, Barcelona, Burgos, Huesca, Madrid, Navarra, Teruel y Zaragoza) dispuestas a rodar sus cortometrajes en la IV edición de ‘Belchite de Película / 24 horas de cine exprés’.

Entre los participantes se encuentran personas que ya han resultado ganadoras del certamen otros años, como Santi Ric, premio a la ‘Mejor interpretación masculina’ en la I y II edición; el equipo ‘Escena y merienda’, procedente de Arganda del Rey (Madrid), que se alzó con el galardón máximo, premio ‘Belchite de Película’, en la segunda edición, y los equipos ‘Suicide Squad’ y ‘Luz’, ganadores del premio del ‘Público’ en la primera y tercera edición respectivamente”, explica José Ramón Mañeru, coordinador del certamen.

Los participantes deberán realizar sus cortometrajes en Belchite con la premisa de llevar a cabo el rodaje y la edición en 24 horas. Las piezas creativas, de entre 3 y 6 minutos, serán de tema libre, y en ellas deberán aparecer al menos dos localizaciones reconocibles de Belchite o del Pueblo Viejo. Además, tendrán que incluir de manera obligatoria una palabra clave y un objeto que se comunicará a los participantes antes de comenzar el certamen, a las 12:00 horas del viernes 23.

El jurado encargado de elegir los cortos ganadores de esta IV edición estará compuesto por Ana Bruned, especialista en maquillaje, caracterización y efectos especiales; Daniel Calavera, cortometrajista y crítico de cine en Aragón Cultura; Javier Macipe, guionista y director; Ana Mainar, concejala de Cultura del Ayuntamiento de Belchite; Natalia Martínez, jefa de Contenidos de Aragón TV; Carmen Pemán, directora del Festival de Cine de La Almunia (FESCILA) y Patricia Roda, productora y directora. Los reconocimientos a los que optarán los participantes son: Premio ‘Belchite de Película’ (1.500 euros), Accésit ‘Belchite de Película’ (600 euros), Premio del ‘Público’ (600 euros), ‘Mejor interpretación femenina’, ‘Mejor interpretación masculina’ y ‘Mejor guion’. Este último será concedido por la Universidad San Jorge.

Medidas de seguridad

El Ayuntamiento de Belchite exigirá durante el desarrollo de todo el concurso “el cumplimiento de las normas vigentes en Aragón de prevención, contención y coordinación para hacer frente a la crisis sanitaria ocasionada por la Covid-19”, indica Carmelo Pérez. Los rodajes del certamen se realizarán al aire libre y se coordinarán los turnos de grabación de los equipos en los diferentes enclaves para evitar el contacto entre los mismos. Las actividades en interior, como el visionado de los cortometrajes en el Teatro de Belchite, contarán con restricción de aforo y uso obligatorio de mascarilla.

“Por parte de la organización de ‘Belchite de Película’ vamos a asegurar que se cumplan las medidas de aforo, desinfección, prevención y acondicionamiento de los equipamientos públicos utilizados durante el desarrollo del concurso”, recalca José Ramón Mañeru. “Confiamos en el buen hacer de todos los participantes y, sobre todo, en el respeto a todas las personas: población de Belchite, organización, colaboradores e integrantes de todos los equipos que concurran al concurso”, añade Pérez.

Agenda de actividades

·             Viernes 23

‘Belchite de Película’ comenzará a las 11:00 horas con la convocatoria de todos los equipos participantes en el Teatro de Belchite. Allí, se organizará la jornada de grabación, se darán las instrucciones pertinentes y se desvelará qué palabra y qué objeto deberán incluir obligatoriamente en sus piezas audiovisuales.

A las 20:00 horas, tendrá lugar “La noche del cortometraje” en el Teatro de Belchite, con entrada libre hasta completar el aforo. Los asistentes visionarán seis cortos de marcado acento aragonés, ya que sus directores están vinculados a la Comunidad: “Niño balcón”, de la recientemente ganadora de un Goya a Mejor Dirección Novel Pilar Palomero; “Un millón”, de Álex Rodrigo, director en series como “La casa de papel” o “El último show”); “La comulgante”, de Ignacio Lasierra, protagonizado por la actriz principal de “Las niñas”, Andrea Fandos; “Yo confieso”, de Saúl Gallego y con Verónica Forqué como única actriz; “Gastos incluidos”, de Javier Macipe, nominado a los Goya de 2021, y “Una vida asegurada”, del realizador murciano Jesús Martínez Nota, que cuenta con la interpretación de la actriz aragonesa Luisa Gavasa.

·             Sábado 24

A las 12:00 horas será el límite de presentación de cortometrajes para optar a uno de los galardones de la IV edición de “Belchite de Película”.

A las 13:00 horas se inaugurará la exposición «La Biblia a través de los carteles de cine», de Antonio Perales Doblas, ilustrador, coleccionista y cartelista. Podrá verse en el Teatro de Belchite hasta el 29 de agosto todos los viernes, sábados y domingos, en horario de 19:00 horas a 20:00 horas.

La gala de entrega de premios de “Belchite de Película” tendrá lugar a las 20:00 horas en el Teatro de Belchite y la entrada será libre hasta completar aforo. También se habilitará una pantalla en el frontón para poder seguir la retransmisión.

El certamen está organizado por el Ayuntamiento de Belchite con el patrocinio y colaboración de la Aragón Film Commission, Aragón TV, Fundación Caja Rural de Aragón, Comarca Campo de Belchite, Embou, MGS Seguros y Universidad San Jorge.