Este año la Sección Oficial cuenta con 21 filmes de temática vanguardista y procedentes de 7 países

El majestuoso edificio de la Comarca del Bajo Aragón, ubicado en Alcañiz, ha sido el lugar encargado de albergar la presentación de la XIII edición del Festival Internacional Buñuel-Calanda en una cita que inicia la cuenta atrás para el arranque el festival que se desarrollará del 29 de julio al 5 de agosto en la localidad que vio nacer al mundialmente reconocido director de cine aragonés Luis Buñuel.

En un acto al que han asistido Manuel Ponz, presidente de la Comarca del Bajo Aragón, quien ha asegurado que es “un honor que se presente esta nueva edición del festival” en su casa y ha destacado el hecho de que salgan de la localidad: “que todo lo que se haga en el CBC se traslade al resto de la comarca, de Teruel, y hasta donde se pueda llegar”. También han contado con la presencia de José Ramón Ibáñez, alcalde de Calanda, que ha reivindicado en la importancia de la “figura universal” de Buñuel. En su opinión, “la cultura la cultura debe de ser capaz de dinamizar territorios y tenemos que conseguir que todo el mundo sepa que en esta provincia hay un municipio de apenas 4000 habitantes que hace este maravilloso festival que ha alcanzado su decimotercera edición con mucho esfuerzo”.

Por su parte, Manuel Conesa, consejero de cultura de la Comarca, ha destacado la importancia de acercar el festival a nuevos públicos, valorando positivamente la nueva etapa que atraviesa la muestra internacional. “Es importante que visiten el centro durante el festival, pero que también lo hagan el resto del año”, concluía.

Finalmente José Ángel Guimerá, presidente del Festival Internacional Buñuel-Calanda, ha agradecido la invitación de la Comarca y la confianza puesta en su persona para dirigir el festival. Entre otras novedades, ha presentado el programa completo que cuenta con 21 filmes de temática vanguardista y procedentes de 7 países (6 largometrajes y 15 cortometrajes) en su Sección Oficial (AVANT-GARDE), y el resto de proyecciones, charlas, exposiciones y coloquios en un programa que pretende llegar a gente “de 9 a 90 años”, aseguraba Guimerá, en esta misma línea de llegar más lejos con su labor de difusión de la figura de Buñuel.

El director ha recordado que este año, como novedad, se ha incluido un premio en metálico para los ganadores de la Sección Oficial, cuyas proyecciones vendrán precedidas por la exhibición de pequeños cortometrajes realizados por escolares de Secundaria de varios institutos del Bajo Aragón histórico, escolares de primaria de la localidad de Calanda, coordinados por el crítico de cine Roberto Sánchez y Leonor Bruna, directora de la Escuela de Cine ‘Un perro andaluz’, y del curso-taller impartido por el experto en Buñuel procedente de la UNAM, Mario Barro. El programa lo cierran las secciones LARGOMETRAJES ARAGÓN y BUÑUEL Y OTRAS MIRADAS. “En este caso tratamos de mostrar el trabajo de todos aquellos que se han podido sentir influenciados por Buñuel”, afirmaba Guimerá.

También se ha presentado el spot oficial de esta decimotercera edición, basado en la idea original del artista zaragozano Paco Simón, creador del cartel y del logotipo de este año y con música de Chuz Fernández y la voz de Natalia Gómara, y editado por Eduardo Sánchez; así como la tapa ‘Un perro andaluz’, como homenaje gastronómico a la primera cinta del cineasta calandino (Un Chien Andalou, 1929), obra de Manuel Barrao. Se trata de una colaboración con la Asociación de Turismo del Bajo Aragón.

También se ha recordado la presencia de Guillermo Arriaga, guionista de películas como Amores perros (2000), 21 gramos (2003), Los tres entierros de Melquiades Estrada (2005), Babel (2006), El búfalo de la noche  (2007) y Lejos de la tierra quemada (2008)… y del investigador de la UNAM encargado del número especial de la revista Turia dedicado a Buñuel, Mario Barro, encargado, además, de impartir la conferencia con el título ‘Vanguardia cinematográfica en México: antes y después de Buñuel’.

El pasado jueves, 13 de julio de 2017, se presentaba en el marco del Pirineos Jazz de Morillo de Toy la programación oficial de la VI edición de la Muestra de Cine ASCASO, conocida como la más pequeña del mundo. Se trata de un festival cinematográfico no competitivo organizado por la asociación de vecinos del municipio ubicado en Boltaña, Sobrarbe, que en invierno tan solo cuenta con 4 vecinos.

En esta ocasión, la muestra arrancará el 29 de agosto y se prolongará hasta el 2 de septiembre; seis días protagonizados por seis largometrajes y 12 cortometrajes. Además, como cada año los  muros del pueblo se convertirán en pared expositiva de la colección ‘La gráfica revolucionaria’, de la mano de las Jornadas de Cine Mundo de Uncastillo sobre carteles de cine de los albores de la Rusia revolucionaria.

La muestra, que se desarrollará del 29 de julio al 5 de agosto de 2017, estará marcada por el cine y la vanguardia, y por un amplio abanico de actividades dirigidas a todos los públicos

Conferencias internacionales, talleres infantiles, exposiciones, música en directo y cine, sobre todo mucho cine. Esta es parte de la apuesta de la nueva dirección del Festival Internacional Buñuel-Calanda que este año celebra su decimotercera edición, encabezada por José Ángel Guimerá. La cita, que como cada verano se llevará a cabo en Calanda, pretende rendir homenaje al mundo del Cine y convertir el municipio turolense en un referente internacional sobre el cine y las Vanguardias Artísticas durante la semana del festival.

Este año el nuevo logo y el cartel oficial del festival han sido obra del artista aragonés Paco Simón, creador de la pieza que vestirá la cita que tendrá lugar del 29 de julio al 5 de agosto de 2017. En cuanto al programa, las actividades serán de lo más diversas contando con ponencias y cursos por la mañana en la sede del CBC, proyecciones por la tarde en la sala de proyecciones de la Casa de Cultura, cine al aire libre y otras actuaciones por la noche en el patio del CBC.

Cada edición del festival pondrá su foco de atención sobre una película de Luis Buñuel en la sección BUÑUEL EN EL TIEMPO. Este año se inaugura su primer y decisivo trabajo ‘Un Chien Andalou’ (Un perro andaluz, 1929). Se proyectará esta obra maestra del surrealismo, profundizando, además, en las múltiples referencias simbólicas y culturales que terminaron por definir el siglo XX y que siguen muy presentes en la actualidad.

Además, este año contarán con la presencia de Guillermo Arriaga, guionista de películas como ‘Amores perros’ (2000), ‘21 gramos’ (2003), ‘Los tres entierros de Melquiades Estrada’ (2005), ‘Babel’ (2006), ‘El búfalo de la noche’ (2007) y ‘Lejos de la tierra quemada’ (2008); y con el investigador de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) encargado del número especial de la revista Turia dedicado a Buñuel, Mario Barro. Además, el experto impartirá una conferencia con el título ‘Vanguardia cinematográfica en México: antes y después de Buñuel’.

Entre las novedades de esta decimotercera edición se encuentra la SECCIÓN OFICIAL AVANT-GARDE, en la que se contará por primera vez con trabajos internacionales, entre largometrajes y cortometrajes a concurso. Además, este año el festival ha apostado por contar con una cuantía económica para premiar a los ganadores de estas categorías. Las proyecciones vendrán precedidas por la exhibición de pequeños cortometrajes realizados por escolares de Secundaria de varios institutos del Bajo Aragón histórico y de primaria de la localidad de Calanda y seleccionados por el festival de cine de Lebu (Chile), todos ellos coordinados por el crítico de cine Roberto Sánchez y Leonor Bruna, directora de la Escuela de Cine ‘Un perro andaluz’.

Por otro lado, en la sección LARGOMETRAJES ARAGÓN, la cual optará al premio del público, se proyectará el palmarés de la última edición de los Premios Simón del cine aragonés organizados por la Academia del Cine Aragonés (ACA).

Además, durante esta edición se homenajeará a un cineasta del panorama nacional o internacional en la sección BUÑUEL Y OTRAS MIRADAS. Dentro de esta sección tendrá lugar un Coloquio Internacional dedicado al Cine y las Vanguardias Artísticas, sin perder de vista el papel decisivo que en el aspecto audiovisual tuvo Luis Buñuel.

Con la inclusión de este coloquio internacional dentro de su programación, el festival hará que pasen por la localidad aragonesa destacadas figuras y estudiosos del cine y las vanguardias artísticas, convirtiéndola en un lugar donde compartir impresiones, siempre desde la presencia de la obra de Buñuel, pero sin olvidar a otros creadores posteriores que han podido tener una influencia de éste, directa o indirectamente en sus trabajos.

Por supuesto, además del cine, Buñuel y el surrealismo invadirán el municipio al completo. A modo de ejemplo, la Asociación de Turismo del Bajo Aragón ha seleccionado la tapa denominada ‘Un perro andaluz’, que se servirá durante los días del festival en varios bares y restaurantes de las localidades del Bajo Aragón.

La actriz y directora, Leticia Dolera, recibe el Premio Ciudad de Huesca en la jornada inaugural del 45º Festival Internacional de Cine de Huesca

El Festival Internacional de Cine de Huesca arranca su 45ª edición distinguiendo con el Premio Ciudad de Huesca a la actriz, directora y guionista Leticia Dolera, quien recibió este reconocimiento como un impulso para continuar contando historias. Dolera reivindicó la necesidad de que se cuenten más historias desde el punto de vista de las mujeres. Inmersa en la escritura de lo que será su segundo largometraje, Dolera manifestó su interés por seguir combinando sus tres facetas cinematográficas, absolutamente relacionadas entre sí. Así mismo, resaltó la importancia de que existan festivales de cine como el de Huesca, que sirven de apoyo a las directoras y directores del futuro.

El Festival Internacional de Cine de Huesca arranca su 45ª edición distinguiendo con el Premio Ciudad de Huesca a la actriz, directora y guionista Leticia Dolera. El galardón, que busca reconocer a profesionales que sean referentes para las generaciones de jóvenes cineastas, fue recibido por Dolera “como un impulso y una caricia de cariño”, así como una muestra de que se quieren seguir viendo sus historias. Leticia no dudó en reivindicar la necesidad de que se sigan contando historias desde el punto de vista de las mujeres, así como que sigan surgiendo relatos sobre mujeres. Resaltando además los obstáculos que a día de hoy existen para estas en la industria cinematográfica. “Tengo claro que todo relato que parte de un personaje femenino o un punto de vista que culturalmente entendemos femenino es aún más costoso levantarlo a día de hoy. El panorama cinematográfico es mayoritariamente androcentrista, sin la mitad de la población nuestro relato cultura está incompleto. Debemos reflejar quiénes somos y si falta la mitad de la población ese relato está cojo”. Un hecho que la propia directora del Festival, Azucena Garanto, resaltó al manifestar el orgullo que es para el Festival y para ella misma como mujer, de contar con un referente como ella que “esté peleando un lugar en la industria del cine y allanando el camino a la generación que está por venir”.

Tras Requisitos para ser una persona normal, su debut en la dirección, Dolera ha combinado sus tres facetas cinematográficas y manifestó querer que esto continúe así en el futuro: “Para mí, contar historias es mi motor y lo puedo hacer desde estas tres facetas, que se comunican entre sí, y espero que siempre lo pueda hacer”. Aunque no pudo adelantar nada, Leticia Dolera confirmó estar inmensa en la escritura de su segundo largometraje. Su incursión en la dirección y el guión surgió de “la necesidad de establecer una relación más intensa con el cine, algo que me apasiona. Vivirlo desde detrás de la cámara supone un responsabilidad y sumergirte en el hecho cinematográfico de una manera más profundo. Al final dirigir es darle un punto de vista y me apetecía tomar ese riesgo, mojarme más”.

Coincidiendo con una etapa en la que no estaba trabajando tanto como actriz, Dolera se inició en ese viaje al interior del cine desde detrás de la cámara, escribiendo y rodando su primer corto Lo siento, te quiero: “Tengo grabadísimo el primer día de rodaje, con la sensación de mariposas en el estómago, lo mágico que puede ser contar historia desde detrás de la cámara, es un viaje alucinante”. Y a partir de ahí, su pasión por rodar fue creciendo. Tras dos cortometrajes más, Leticia Dolera no olvidó su pasión por rodar, “porque cuanto más ruedas más disfrutas”.

La intérprete de destacados títulos como La Novia o [REC] 3: Génesis reconoció la importancia de la existencia de festivales de cine como el de Huesca, especializados en el cortometraje: “Es maravilloso que se esté apoyando el cortometraje porque es nuestro futuro y debemos apoyarlo. Las directoras y directores de hoy son los que van a narrar las historias en el futuro”. Además, no dudó en alentar a esas nuevas generaciones a ser honestas cuando estén contando sus historias, “porque la honestidad es importante a la hora de crear”.

Entre el martes 29 de agosto y el sábado 2 de septiembre, se celebrará en la pequeña aldea pirenaica de Ascaso la sexta edición de la ‘Muestra de Cine más pequeña del Mundo’, un festival de cine independiente y de autor al aire libre junto al parque nacional de Ordesa.

La asociación de vecinos organiza el festival no sólo para poder ver buen cine sino, además, como un grito de rebeldía contra el abandono del medio rural.

Ascaso es una aldea semiabandonada del municipio de Boltaña (Huesca) en la que en invierno sólo viven dos familias. Abandonada por las administraciones (la pista de acceso sigue sin asfaltar, la luz sigue sin llegar y no hay ni saneamiento). Se encuentra en lo alto de una cresta, a 1000 metros de altitud desde la que se divisa el magnífico paisaje de Sobrarbe.

En Ascaso todo es pequeño: su calle única, las pequeñas pozas que el arroyo del lugar excava en la roca calcárea, la pequeña sala que rehabilitaron los vecinos para ver cine o el presupuesto de la Muestra, que no llega a los 10.000 euros.

Para sacarlo adelante, la asociación consigue las terceras parte del presupuesto a través de patrocinios en especie: los propios proyectores y equipos de sonido que les aporta la casa zaragozana Millán Pro, las botellas de crianza que una de las más famosas bodegas del Somontano, ENATE, etiqueta especialmente para cada edición de la Muestra o la aportación que este año inicia el canal de cine clásico TCM. Además, el festival cuenta con subvenciones de Diputación Provincial y la Comarca de Sobrarbe y, si el Gobierno de Aragón decide sacar las subvenciones a actividades culturales, se presentarán. El Ayuntamiento de Boltaña colabora limpiando y desbrozando el pueblo, colocando aseos y mobiliario y financiando el concierto de música que cerrará el festival.

Pero hay otras cifras que desmienten un poco esa escala reducida: el festival se apoya en unos 25-30 voluntarios que colaboran en todos los apartados de la organización (comidas, proyecciones, aparcacoches, traslado de actores, etc.). Hasta Ascaso llegan cada noche más de 200 personas a ver cine en la era, tanto gente de la comarca como turistas.

El cartel de esta edición vuelve a ser obra de la diseñadora holandesa Anneke Koster que lo cede gratuitamente como una contribución más. En él ha querido plasmar los ojos del público que cada noche miran expectantes a la gran pantalla al aire libre de Ascaso.

La Muestra de Cine más pequeña del Mundo nació en 2012 y desde entonces se ha ido confirmando como uno de los encuentro cinematógrafos de mayor relevancia en Aragón. Al pase de las películas suelen asistir directores y actores y colocar una película en su programación es ya una referencia de calidad. En el invierno de 2015, Ascaso saltó a los medios de comunicación al conseguir que más de 170 directores de cine europeo (entre los que se encontraba algún óscar y alguna palma de oro) firmaran un manifiesto solicitando luz normalizada para Ascaso.

Se trata del nuevo trabajo de la realizadora aragonesa Sadie Duarte que se rueda este fin de semana en Zaragoza

«¿Qué harías por conseguir un puesto de trabajo? En la compañía ‘Blown Away’, se toman el tema laboral muy en serio. Sin embargo, cuando hablamos de enchufes, puede suceder cualquier cosa”. Con esta sugerente trama, la realizadora zaragozana Sadie Duarte se enfrenta al rodaje de su tercer trabajo cinematográfico tras el mediometraje musical ‘DMUS’ y el melodrama ‘Quizás un Día’.

El cortometraje ‘Blown Away’ (Enchufados), producido por Brusau Films, propone una historia que habla sobre el mundo laboral y las artimañas que algunos utilizan para lograr un empleo. Además, se trata de la primera vez en la que los conocidos actores Paco Arévalo y Secun de la Rosa se unen en un proyecto cinematográfico.

El rodaje, que tendrá lugar los días 20 y 21 de mayo en la capital aragonesa, completa su elenco formado por actores de la tierra entre los que se encuentran Roberto Millán, Pablo Escamilla, María Espinosa, Rodrigo Moreno, Merrick Wells, Donald Barnett, Jorge Aparicio y Manuel Durán.