Tras dar a conocer los trabajos nominados de este año, el próximo martes, 24 de octubre, a las 10.45 horas tendrá lugar la presentación oficial del programa completo de la 27 edición del Festival de Cine de Fuentes. Una esperada cita para los amantes del Séptimo Arte en Aragón que este año tendrá lugar del 27 de octubre al 4 de noviembre en la localidad zaragozana de Fuentes de Ebro.
En el acto contaremos con la presencia de José Antonio Aguilar, director del festival, que estará acompañado por Cristina Palacín, Diputada del área de Turismo de la Diputación Provincial de Zaragoza (DPZ) y concejal de Cultura del Ayto. de Fuentes y Pedro Olloqui, Director General de Cultura del Gobierno de Aragón (DGA).
El festival de Cine de Fuentes agradece la implicación y el patrocinio al Ayuntamiento de Fuentes de Ebro, la Diputación de Zaragoza y el Gobierno de Aragón, asimismo a la Corporación Aragonesa de Radio y Televisión, a los medios de comunicación y las empresas, asociaciones y grupos locales por su implicación, cada año, en este proyecto.
También nuestro agradecimiento a la Filmoteca de Zaragoza, al Ayuntamiento de Zaragoza y a la Filmoteca Valencia. Y, por supuesto, a todas las personas que año a año se implican en este proyecto, a las cuales cada año se suma más gente que hace de este festival la fiesta del Cine Aragonés.
En unas semanas dará comienzo el rodaje del documental sobre la figura del ingeniero militar zaragozano que llevó a cabo uno de los hallazgos arqueológicos más importantes del mundo.
Nápoles. 20 de octubre de 2023. ¿Sabían que lugares tan emblemáticos como Pompeya o Herculano fueron descubiertos por un aragonés? Si la respuesta es no, no se preocupe porque es algo habitual. Sin embargo, ni el paso del tiempo ha podido borrar la huella del zaragozano Roque Joaquín de Alcubierre, ingeniero militar responsable de estos hallazgos entre 1738 y 1788, cuando murió. No en vano, dedicó toda su vida a esta empresa gracias a la que es considerado uno de los padres de la arqueología moderna. Han sido meses de largas horas de investigación, planificación y sueños para el equipo aragonés de la productora Crew Films que, en tan solo unas semanas, dará comienzo al rodaje de este documental histórico. “Llegué a este proyecto a través del productor Javier Llovería, con quien ya había trabajado anteriormente en mi último largometraje documental ‘La Senda del Pastor’, explica su directora, la cineasta Silvia Pradas. “Estaba fascinada por la historia de un zaragozano que había sido completamente olvidado en su región y en el mundo, a pesar de haber realizado uno de los descubrimientos arqueológicos más importantes de Europa”, añade. Y es que, a pesar de sus logros, entre los que no solo se encuentran Pompeya y Herculano, también Estabia y Cumas; el nombre de Roque Joaquín de Alcubierre fue denigrado y relegado al olvido debido a las críticas que recibió durante su tiempo como pionero en la arqueología.
Tras una semana de vista técnica a los escenarios principales de la película a cargo de la propia Pradas, acompañada por Javier Llovería, productor; y Camino Ivars, directora de producción; el rodaje tendrá lugar entre el 29 de octubre y el 5 de noviembre en Nápoles. ¿El objetivo? Demostrar que “la historia que recordamos hoy no sería la misma sin la figura de Alcubierre y cómo su metodología en las excavaciones del golfo napolitano sentó las bases de lo que hoy se considera la arqueología moderna”.
“La historia de Roque me conmovió profundamente y, como directora y aragonesa, siento la responsabilidad de dar voz a estas historias silenciadas y cuestionar los relatos hegemónicos que se han construido a lo largo de la historia”, añade Pradas, que destaca que el trabajo del aragonés a lo largo del siglo XVIII se caracterizó por ser una actividad organizada, reglamentada y con un enfoque sumamente novedoso y moderno, ya que combinó todos y cada uno de los principios que rigen en una intervención arqueológica científica y seria, incluyendo metodología de excavación, conservación, restauración y difusión, algo que hasta entonces no se había desarrollado en ninguna parte del mundo.“Para mí es un honor divulgar estos hechos a través de diferentes personalidades italianas y españolas con diferentes puntos de vista, y hacer justicia a una de las empresas arqueológicas más trascendentales y de mayor resonancia en la historia”, afirma la directora. Durante algo más de una semana el equipo aragonés rodará en algunos de los escenarios tan importantes como los parques arqueológicos de Pompeya, Herculano, Estabia o Cumas, así como el Archivo de Nápoles, la Sociedad Napolitana de Historia Patria, el Palacio de Portici y el Museo Nacional de Arqueología (MANN). Tampoco faltarán el Parque Nacional del Vesubio y su entorno natural. “Es un auténtico lujo tener acceso a estos lugares, mucho considerados auténticas joyas y maravillas del mundo”, añade la directora. Además, entre los entrevistados se encuentran eminencias como el Dr. Francesco Sirano -director del parque de Herculano-, Paolo Giulierini -director del MANN o Anna D. Navarro, arqueóloga española y directora del Instituto Cervantes en Nápoles. Este documental cuenta con el apoyo del Gobierno de Aragón y el Ayuntamiento de Zaragoza, la colaboración de la Embajada de España en Italia, el Consulado de España en Nápoles, el Instituto Cervantes de Nápoles, y la colaboración de Aragón TV.
Este viernes, 6 de octubre, el Auditorio José Luis Borau de la sede de la Corporación Aragonesa de Radio y Televisión era el lugar elegido para albergar el acto de lectura de la Sección Oficial y del listado definitivo de nominados de la 27 edición del Festival de Cine de Fuentes así como el cartel oficial y la promo -inspirado en la película ‘Bienvenido Mr. Marshall- de la vigesimoséptima edición de la cita que se celebrará del 26 de octubre al 5 de noviembre en la localidad zaragozana de Fuentes de Ebro.
El acto era conducido por José Antonio Aguilar, director del festival; mientras que la lectura de nominados corría a cargo de la actriz zaragozana Laura Contreras. También contaron con la presencia de María de Miguel, directora de Medios de la CARTV; Pedro Olloqui, Director General de Cultura del Gobierno de Aragón (DGA); Cristina Palacín, Diputada del área de Turismo de la Diputación Provincial de Zaragoza (DPZ) y concejal del Ayto. de Fuentes.
“Este año el número de películas recibidas ha sido similar al año anterior, con un total de 53 trabajos aragoneses recibidos, de los cuales 40 son cortometrajes y 13 documentales. Como siempre, la Sección Oficial contará con diez cortos de ficción y cuatro documentales”, explicaba Aguilar.
Este festival, uno de los más longevos de Aragón, desde 1996 incide y promueve el cine aragonés, un año más apuesta por las producciones que ponen en valor nuestro rico patrimonio audiovisual y sirven de trampolín a todos los nuevos cineastas que empiezan su labor de creación en este medio. Cada año numerosos jóvenes esperan la llegada del festival para poner en marcha sus proyectos y compartir experiencias entre las personas que forman esta gran familia del cine aragonés.
En cuanto al jurado de esta edición, ha estado compuesto por la actriz Ana Turpin, la directora María Salgado, el director de fotografía Daniel Vergara y los directores José Pozo e Ignacio Lasierra.
SECCIÓN OFICIAL Y NOMINACIONES / 27 FCF 2023
CORTOMETRAJES DE FICCIÓN
– «Dativa» dirigido por Daniel Calavera – 7´
– «El niño que retrató monstruos» dirigido por Víctor Izquierdo & Pablo Sánchez– 8´
– «El peor oficio del mundo» dirigido por Luis Larrodera – 16´
– «Federico» dirigido por Ciro Altabás – 9´
– «La golfa» dirigido por Ester Llorens – 16´
– «Madreselva» dirigido por Nata Moreno – 22´
– “Metaverso: Mundo espejo” dirigido por Jorge Brusau – 13
– «Mi vecino Yuan» dirigido por Alfredo Andreu – 16´
– «Regreso al armario» dirigido por Gerald B. Fillmore – 10´
– «Sentirlo. El lenguaje del tiramisú» dirigido por Borja Echeverría – 7´
NOMINACIONES
MEJORES EFECTOS ESPECIALES Y/O VISUALES
– Juan Remacha por «Dativa»
– Contrasentido PC por «El peor oficio del mundo»
– Polygonal Factory Javier Polo & Lucía Kempf por “Metaverso: Mundo espejo”
MEJOR SONIDO
– Juan Monge por «Dativa»
– Néstor Rubio por » El niño que retrató monstruos»
– Juan Luis Cordero por «Madreselva»
– Pelayo Gutiérrez por «Sentirlo. El lenguaje del tiramisú»
MEJOR VESTUARIO
– Pilar Sicilia por «Dativa»
– Ana Sanagustín por «El peor oficio del mundo»
–Ana Sanagustín por «Federico»
–Montse Sancho por «Madreselva»
– Ana Sanagustín por “Mi vecino Yuan”
MEJOR MAQUILLAJE Y/O PELUQUERÍA
– Jesús Larrodé por «Dativa»
– Sara del Río & Emiliano Esqueda por «La golfa»
– Celia Bañares por «Madreselva»
– Irenne Joven por «Mi vecino Yuan»
MEJOR MONTAJE
– Juan Remacha por «Dativa»
– José Manuel Jiménez por «Federico»
– Juan Manuel Gamazo por «Madreselva»
– Borja Echeverría por «Sentirlo. El lenguaje del tiramisú»
La sección oficial de cortometrajes tendrá lugar el viernes 3 de noviembre a las 21.00 horas en el cine de Fuentes, donde se proyectarán los diez cortometrajes finalistas con la presencia del jurado y donde se otorgará mediante votación de los asistentes, el premio del público.
Por otro lado, las secciones oficiales de documentales tendrán lugar durante la programación del festival:
Jueves, 26 de octubre – 19.00 horas
“El olvido del mar” dirigido por Mirella R. Abrisqueta – 2023 – 70´
“Kautela, el fotógrafo” dirigido por Patricia Roda – 2023 – 66´
Viernes 27 de octubre – 18.00 horas
“La cebolla de Fuentes. El legado” dirigido por Antonio Valdovín – 2022 – 33´
Martes 31 de octubre – 16.30 horas
“Tañén furo” dirigido por Javier Jiménez – 2023 – 62´
Cine de Fuentes
La entrega de premios de la 27ª edición, tendrá lugar el sábado 5 de noviembre a las 20.00 horas en el Cine de Fuentes.
NOMINACIÓNES (71)
15 – «Madreselva», de Nata Moreno
Mejor cortometraje, mejor sonido, mejor vestuario, mejor maquillaje y/o peluquería, mejor montaje, mejor actriz de reparto, mejor actor de reparto, mejor fotografía, mejor guion, mejor dirección de arte, mejor música original, mejor dirección de producción, mejor actriz protagonista, mejor actor protagonista, mejor dirección.
12 – «Dativa«, de Daniel Calavera
Mejor cortometraje, mejores efectos especiales y/o visuales, mejor sonido, mejor vestuario, mejor maquillaje y/o peluquería, mejor montaje, mejor fotografía, mejor guion, mejor música original, mejor dirección de arte, mejor actriz protagonista, mejor dirección.
9 – «El peor oficio del mundo», de Luis Larrodera
Mejor cortometraje, mejores efectos especiales y/o visuales, mejor vestuario, mejor actriz de reparto, mejor actriz de reparto, mejor actor de reparto, mejor dirección de arte, mejor dirección de producción, mejor actor protagonista.
8 – «Federico», de Ciro Altabás
Mejor cortometraje, mejor vestuario, mejor montaje, mejor actriz de reparto, mejor fotografía, mejor guion, mejor actor protagonista, mejor dirección.
8 – «Mi vecino Yuan», de Alfredo Andreu
Mejor cortometraje, mejor vestuario, mejor maquillaje y/o peluquería, mejor fotografía, mejor música original, mejor dirección de producción, mejor actriz protagonista, mejor actor protagonista.
7 – «El niño que retrató monstruos«, de Víctor Izquierdo & Pablo Sánchez
Mejor cortometraje, mejor sonido, mejor guion, mejor dirección de arte, mejor música original, mejor dirección de producción, mejor dirección.
4 – «Sentirlo. El lenguaje del tiramisú», de Borja Echeverría
Mejor cortometraje, mejor sonido, mejor montaje, mejor guion.
3 – «La golfa», de Ester Llorens
Mejor cortometraje, mejor maquillaje y/o peluquería, mejor actriz protagonista.
3 – «Metaverso: Mundo espejo», de Jorge Brusau
Mejor cortometraje, mejores efectos especiales y/o visuales, mejor música original.
Báguena, Castejón de Tornos, Tornos, Luco de Jiloca y el Vallecillo albergan parte del rodaje de la película del cineasta zaragozano Javier Calvo.
Este martes, 3 de octubre, continuaba el rodaje de la película ‘Cariñena, vino del mar’, dirigida por el zaragozano Javier Calvo y producida por Varykino Films. Y lo hacía en un entorno natural incomparable como el que ofrece la Cascada del Molino de San Pedro, ubicada en el municipio turolense de El Vallecillo, en el corazón de la Sierra de Albarracín.
Una obra dramática ambientada en la década de los 70 basada en la novela autobiográfica homónima de Antón Castro, premio Nacional de Periodismo Cultural, en la que el autor relata sus propias experiencias en la España de la transición. Y lo hace en otros escenarios ubicados en la provincia de Teruel como Báguena, Castejón de Tornos, Tornos o Luco de Jiloca tan solo una semana después de filmar en Cariñena.
Se trata de una ‘road movie’ de iniciación en la que caminan de forma paralela la transición de un país con la de la vida adulta que sufre un joven ingenuo que aspira a convertirse en escritor. Pero, ¿por qué Teruel? “Estoy enamorado de esta tierra. He conocido el territorio profundamente a raíz de la serie documental que dirigí ‘Sin Cobertura’. Y me apetecía mucho rodar en la Sierra de Albarracín, un lugar de una belleza serena, que conozco y visito a menudo”, explica Calvo.
Teruel no solo se cuela a través de la pantalla como escenario de lujo sino que cuenta además con una buena representación tanto en el elenco como en el equipo técnico de la película. Por ejemplo, el director de fotografía, José Manuel Fandos; el equipo de arte, dirigido por Arkady Gil; o Cristina Casero, dentro del departamento de producción. También los actores Nacho Rubio y Blanca Lainez son turolenses. Comparten pantalla con Diego Garisa -que da vida a Antón Castro- o Itziar Miranda –que interpreta a Palmira-.
“Rodar en Teruel es un auténtico gusto. Se dice mucho que Aragón es tierra de cine, pero sin duda Teruel es un lugar por descubrir como plató”, reivindica Javier Estella, director de producción, que destaca sobre todo el apoyo que han recibido del municipio de El Vallecillo: “Han sido todo facilidades, hemos llegado con un equipo de más de 40 personas, y hemos llenado literalmente el pueblo”.
Y si no que se lo pregunten a Óscar Giménez, alcalde de la localidad turolense de 33 habitantes. “Ha habido más gente que en todo el invierno”, bromeaba. Sin embargo, esta pequeña revolución cinematográfica ha sido más que bienvenida. “Para nosotros supone dar a conocer la zona, mueve la economía y nos permite mantener los pocos servicios que tenemos. Nuestro objetivo ha sido en todo momento ayudar en lo que se pudiera”, añadía.
El equipo de rodaje ha supuesto la reapertura de establecimientos que permanecían temporalmente cerrados como el albergue, el bar o el restaurante. Y es que, a nivel turístico, este tipo de actividades tienen un gran impacto. Así lo aseguraba Marta Sancho, diputada de Turismo de la Diputación Provincial de Teruel. “A través de la Teruel Film Commission se gestiona todo lo necesario para que puedan venir estas producciones, desde la tramitación de permisos, el primer contacto con los ayuntamientos o todo lo referido a alojamientos y restauración. Un rodaje permite fijar ese beneficio económico en territorios con menos recursos, como en este caso, así como dotarle de mayor visibilidad”, admite.
“Consideramos que estos rodajes tienen bastante importancia porque, aparte de generar riqueza en el territorio, dan a conocer el valor de una provincia que cuenta con numerosos recursos que se pueden aprovechar para este tipo de eventos”, afirma Rafael Samper, vicepresidente segundo de la DPT, que asegura que “Diputación los seguirá apoyando mientras generen riqueza y fijen beneficios en el territorio”.
Hasta principios del mes de noviembre, el equipo de la película -prácticamente aragonés en su totalidad- tomará además diversos escenarios de Zaragoza capital y varios pueblos de la Comarca Campo de Cariñena. Algunos de ellos serán Aguarón, Paniza, Cosuenda, Longares, Almonacid y la propia localidad de Cariñena. “He trabajado muchos años fuera, y tenía muchas ganas de volver a casa, la verdad”, reconoce Calvo, emocionado.
Producida por Varykino Films y Aragón TV, cuenta con la colaboración de la Denominación de Origen Cariñena así como el apoyo de los Fondos FITE, el Gobierno de Aragón, el Ayuntamiento de Zaragoza y el Ayuntamiento de Cariñena. Además, en la búsqueda de localizaciones han colaborado Aragón Film Commission y Teruel Film Commission.
Zaragoza capital y varios pueblos de la Comarca Campo de Cariñena y de Teruel se transformarán durante varias semanas en los escenarios principales de la película aragonesa.
Este lunes, 25 de septiembre, comenzaba el rodaje de la película ‘Cariñena, vino del mar’, dirigida por el zaragozano Javier Calvo y producida por Varykino Films. Una obra dramática ambientada en la década de los 70 basada en la novela autobiográfica homónima de Antón Castro, premio Nacional de Periodismo Cultural, en la que relata sus propias experiencias en la España de la transición. “Es una ‘road movie’ de iniciación en la que caminan de forma paralela la transición de un país con la de la vida adulta que sufre un joven ingenuo e inexperto que aspira a convertirse en escritor”, destaca Calvo. “Una historia universal que habla del fulgor, de la luz de la juventud cuando todo es posible, cuando todas las posibilidades están abiertas”, reivindica.
Desde uno de los sets de rodaje de la película, en Paniza, el director reconoce sentirse “emocionado” de haber logrado poner en marcha este proyecto. “Me apetecía mucho trabajar en casa y hacerlo con un equipo aragonés y localizaciones aragonesas. Y más aún contar la historia de un buen amigo”, admite el cineasta. Y es que la novela llegó de casualidad a sus manos como un regalo del escritor. El director se la leyó en un viaje a San Sebastián y le dijo: “Este libro tiene una película dentro”.
En cuanto al elenco, el largometraje contará con los intérpretes Diego Garisa -que dará vida a Castro- y Alejandro Bordanove, y rostros de sobra conocidos como Itziar Miranda o Nacho Rubio. Para el joven asegura que está siendo todo un reto, pero también un orgullo poder rodar en casa: “Es un sueño hecho realidad”.
“De joven, Antón era un chico muy tímido, inseguro y con muy poca experiencia vital que, al cumplir los 18 decide irse de casa para no hacer la mili”, relata. Es así como, aún sin saberlo, comenzará un viaje que le cambiará la vida por completo. En cuanto a las recomendaciones del propio personaje real, tan solo hubo un consejo: “Me dijo que me sintiera libre. No sé qué saldrá, pero será genuino. Eso seguro”.
‘Cariñena, vino del mar’ también supone el regreso a casa de la actriz zaragozana Itziar Miranda que da vida a Palmira, en sus palabras, “un personaje hermoso que el protagonista siente como hogar. Le acoge, le arropa, le escucha y no le juzga”, asegura. Miranda reconoce estar “completamente enamorada de la película de Javier desde el momento en el que leí el guion. Su forma de rodar me parece muy especial. Tiene una cosa de hombre tranquilo que rueda con calma, con poesía y con verdad”.
Durante varias semanas, y hasta principios del mes de noviembre, el equipo de la película -prácticamente aragonés en su totalidad- tomará diversos escenarios de Zaragoza capital y varios pueblos de la provincia de Teruel y de la Comarca Campo de Cariñena, que sin duda se convertirá en una protagonista más de la trama. Algunos de ellos serán Aguarón, Paniza, Cosuenda, Longares, Almonacid y la propia localidad de Cariñena.
Para la zona, un motivo de alegría, como explica José Luis Campos, director de Comunicación y Marketing de la Denominación de Origen Protegida Cariñena. Fueron precisamente unos de los primeros en creer y apoyar este proyecto. “La novela fue un encargo que hice a Antón cuando salió la campaña del Vino de las Piedras. El hecho de que ahora, tras su éxito, vaya a dar el salto al cine; para nosotros es un auténtico regalo”, admite. Además, destaca el impacto económico que un rodaje de estas características está teniendo en la zona. “Para nosotros es un valor añadido que todo el gasto se esté quedando en la zona”, concluye.
Además, más de 200 personas, entre Zaragoza y Cariñena, participarán en el rodaje como parte de su figuración. “La respuesta del público ha sido sorprendente. Está siendo un viaje muy emocionante”, afirmaba Calvo. Aunque sin duda, si había una persona profundamente emocionada en el set de rodaje durante su primera visita, éste era el propio Antón Castro. “Que se lleve al cine una novela autobiográfica es algo impactante. Es una sensación de extrañamiento y de felicidad al mismo tiempo”, reconocía.
Aunque ha leído el guion, asegura que no ha tocado ni una sola palabra. Su confianza en Calvo es plena. “Es como si hubieran soñado mi vida. Y que lo haga alguien a quien admiro tanto es un regalo. Tengo tal confianza en él, en su sensibilidad y en su manera de ver la vida que a veces tengo la sensación de que ha descubierto cosas en las que yo, por pudor, no me atrevo ni pensar”, concluía.
El proyecto recibió el Premio de Guion de Largometraje Santa Isabel de Aragón, Reina de Portugal en 2022; otorgado por la Diputación Provincial de Zaragoza, y fue presentado en el Área Industrial del Festival de Cine de Málaga (MAFIZ). Producida por Varykino Films y Aragón TV, cuenta con la colaboración de la Denominación de Origen Protegida de Cariñena así como el apoyo de los Fondos FITE, el Gobierno de Aragón, el Ayuntamiento de Zaragoza y el Ayuntamiento de Cariñena. Además, en la búsqueda de localizaciones han colaborado Aragón Film Commission y Teruel Film Commission.
La productora Arde Visual, liderada y creada por los hermanos aragoneses Ángel e Isabel Genis, vuelve a convertir Aragón en un escenario de cine. Los días 29 y 30 de septiembre y 1 de octubre de 2023 tendrá lugar el rodaje de su segundo proyecto, La Opacidad del Agua, en la provincia zaragozana.
El proyecto, financiado por el ayuntamiento de Zaragoza y en colaboración con Aragón Film Comission, abarca el abuso intrafamiliar infantil a través de la historia de Lucas, un niño de seis años que disfruta de un día en su casa de campo junto a su familia, en el que cambiará su vida para siempre.
Ángel Genis, liderando la producción del proyecto e Isabel Genis a la cabeza de la dirección crean un proyecto lleno de sensibilidad, gusto y sencillez. Actualmente, los hermanos son candidatos a los Goya 2024 con su primer cortometraje, Nonna.
El proyecto está protagonizado por los actores Rubén Martínez (La maternal, Las niñas, Élite), Silma López (Valeria), Irene Anula (Vis a Vis, La casa de papel, Los hombres de Paco), Iñaki Ardanaz (Paraíso) y Tian Tosas.
La compañía local Belladona Teatro presenta un nuevo espectáculo como antesala a las fiestas del Pilar -del 27 de septiembre al 1 de octubre- con Jaime Ocaña, Catalina Pueyo y Luis Cebrián sobre el escenario.
El zaragozano Jaime Ocaña presentaba esta mañana su nuevo espectáculo: ‘Pregoneros Talent Show’, una comedia explosiva con música en directo que aspira a recrear el pulso festivo de los Pilares y su vertiginosa emoción. Y lo hacía en un marco incomparable como es el espacio Mariano Cariñena del Teatro Principal de Zaragoza, acompañado por José María Turmo, gerente del Patronato de Artes Escénicas de Zaragoza y los artistas Jaime Ocaña, Catalina Pueyo y Luis Cebrián.
Durante el show, los espectadores podrán seguir los pasos del equipo de Depropio TV que ha recibido el encargo más comprometido de su existencia: encontrar al pregonero definitivo. “Quién podría resistirse a ofrecer un espectáculo como éste tan solo una semana antes de la fiestas del Pilar”, destacaba Turmo, encargado de abrir la presentación, que aseguraba no tener ninguna duda de que el regreso de Ocaña y su compañía a uno de los escenarios municipales más emblemáticos “volverá a constituir un éxito”. “Seguramente nos quedaremos cortos con estas cinco fechas”, auguraba.
Y es que otro de los retos lanzados a la compañía Belladona Teatro era el de estrenar en miércoles. Algo nunca visto en la capital aragonesa que responde a la intención municipal de ampliar la oferta cultural en la ciudad, imitando a ciudades como Madrid o Barcelona: “Nos estiramos en el tiempo porque ponemos mucha confianza en todo lo que ponemos sobre las tablas. El mundo es de los valientes y ellos sin duda lo son”.
Volver a casa
Por su parte, Ocaña aseguraba que regresar al escenario del Mercado es como “volver a casa”. No en vano, este fue el escenario sobre el que empezó a dar sus primeros pasos teatrales. “Vamos a elegir al pregonero de las fiestas del Pilar en directo, lo que pone en el programa es un ‘fake’, no os creáis nada”, bromeaba el cómico.
Y es que para este reto, la compañía local representa esta obra teatral, que parte de un reconocido formato televisivo, en el que el público enseguida se reconoce. “Las pruebas previas que hemos hecho han funcionado maravillosamente. Para estos días previos al Pilar proponemos una comedia inmediata, ligera, trepidante y muy cañera”, concluía. Y no solo eso, sino que de la mano de Cebrián, el espectáculo contará con su propia Banda Sonora Original, compuesta por tres temas propios y otras seis versiones.
Sobre el escenario, personajes de sobra reconocidos como Bumbury, Shakira o el mismísimo Puigdemont, que “ofrecerá un pregón en castellano”.
Tras su estreno absoluto en Zaragoza, la obra viajará a Huesca, Madrid o el País Vasco. “Es una comedia muy loca que no va a dejar indiferente a nadie. Crear este show ha sido una aventura muy divertida, tan solo esperamos que el público lo disfrute tanto como nosotros”, concluía Pueyo.
La compañía local Belladona Teatro presenta un nuevo espectáculo como antesala a las fiestas del Pilar -del 27 de septiembre al 1 de octubre- con Jaime Ocaña, Catalina Pueyo y Luis Cebrián sobre el escenario.
El zaragozano Jaime Ocaña presenta nuevo espectáculo. Y lo hace en casa, y de la mano de su compañía, Belladona Teatro, acompañado de Catalina y Pueyo y Jaime Cebrián sobre el escenario del teatro del Mercado. Se trata de PREGONEROS GOT TALENT, un show que, ante el inminente comienzo de las fiestas del Pilar, sigue los pasos del equipo de Depropio TV que ha recibido el encargo más comprometido de su existencia: encontrar al pregonero definitivo.
La presentación tendrá lugar el próximo martes, 26 de septiembre, a las 12.00 horas en la sala cariñena del Teatro Principal de Zaragoza. Contaremos con la presencia de José María Turmo, gerente del Patronato de Artes Escénicas de Zaragoza y los artistas Jaime Ocaña, Catalina Pueyo y Luis Cebrián.
Datos de la convocatoria
Lugar: Espacio Mariano Cariñena
Teatro Principal de Zaragoza
Día y hora: Martes, 26 de septiembre, 12.00 horas
Intervienen: José María Turmo, gerente del Patronato de Artes Escénicas de Zaragoza y los artistas Jaime Ocaña, Catalina Pueyo y Luis Cebrián.
El próximo sábado, 16 de septiembre, la localidad zaragozana albergará el rodaje de un remake de ‘Bienvenido Míster Marshall’, película de Luis García Berlanga, con motivo de su 70 aniversario.
El Festival de Cine de Fuentes de Ebro regresa, un año más, y con más fuerza que nunca y, sobre todo, reivindicando su amor por el Séptimo Arte. Y qué mejor qué hacerlo convirtiendo la localidad zaragozana que lo alberga en un auténtico plató de cine. Con motivo del 70 aniversario de la película ‘Bienvenido Mister Marshall’, de Luís García Berlanga, este sábado, de 10.00 a 19.00 horas se llevará a cabo el rodaje de un remake de una de sus escenas más míticas en la que los vecinos de Fuentes serán los verdaderos protagonistas.
Un rodaje que se enmarca en la 27 edición del festival que se celebrará del 26 de octubre al 5 de noviembre, y que servirá como tributo a una de las películas más influyentes e importantes del cine español. De esta manera, Fuentes quiere rendir un homenaje a esta película que se ha convertido en un clásico de nuestro cine, y que transformará el centro del pueblo en las calles de aquel mítico Villar del Río al tiempo que muchos de sus habitantes se transformarán en personajes, recreando aquel sonado ensayo del recibimiento a los americanos así como el ya clásico discurso del alcalde desde el balcón del ayuntamiento.
La calle mayor de Fuentes de Ebro, su plaza del ayuntamiento y de la iglesia, así como alguno de los rincones emblemáticos de dicha localidad, serán testigo de una jornada de cine en la que la idea es convivir dentro de un rodaje y compartir con vecinos y amigos una de esas fechas para recordar.
El equipo artístico estará compuesto por algunas de las caras más conocidas de Oregón TV. Serán los actores Jorge Asín (alcalde) y Luis Rabanaque (conseguidor). así como el escritor José Luis Melero (pregonero). Ejerciendo de narrador con el recuerdo a Fernando Rey que puso su voz en la película original, contaremos con el actor zaragozano José Luis Esteban. El resto de elenco estará formado por miembros del grupo de teatro y la banda de música de Fuentes de Ebro, el grupo de Sevillanas etc.… así como varios voluntarios de todas las edades que han querido sumarse a esta grabación que podrá verse durante el festival.
El equipo técnico, dirigido por Pablo Lázaro; contara con más de una treintena de alumnos de los tres centros educativos donde se cursan estudios audiovisuales en Zaragoza, contando con la Universidad San Jorge, IES Los Enlaces y CPA Salduie, así mismo con parte del profesorado (Héctor Oliva, Miguel Luengo y Antonio Céspedes), que han colaborado con este proyecto desde el principio.
No es la primera vez que Fuentes de Ebro se transforma en un plató de cine. Los fuenteros y fuenteras ya tuvieron la suerte de trasladarse hasta la escena de inicio de la película ‘La la land’ en el año 2017.
Este proceso que ya lleva cocinándose varios meses cuenta con el beneplácito de la familia García Berlanga que ha aprobado y apoyado el proyecto y que contará, además, con la proyección de la película durante los días del Festival de Cine de Fuentes en varios foros, como en ‘Un día de cine’, que dirige Manuel Hernández -un programa de la Dirección General de Innovación, Equidad y Participación, del Departamento de Educación del Gobierno de Aragón- y, de una forma muy especial; en la Filmoteca de Zaragoza el domingo 5 de noviembre como broche de oro del festival, con un coloquio dirigido y presentado por el periodista y escritor Luis Alegre en el que participarán varias personalidades relacionadas con la película y el director.
La actividad cuenta con la participación y el compromiso del Ayuntamiento de Fuentes de Ebro, el cual se ha volcado con la organización de este evento, así como con Protección Civil y con varias familias de la localidad que han aportado al complejo engranaje de la logística, todas las facilidades para su desarrollo.
El largometraje dirigido por José Ángel Guimerá sigue los pasos del impresor hijarano y las obras de la que fue la imprenta hebrea más importante de la península.
Tras más de dos años de trabajo; hace tan solo unos días el equipo del documental ‘Libros: el legado de Alantansí’, se desplazaba hasta Israel, una de las localizaciones más importantes de la película. Así lo aseguraba su director, el cineasta turolense José Ángel Guimerá; que viajaba acompañado de la protagonista, la historiadora hijarana Lucía Conté; la directora de producción Camino Ivars; el primer ayudante de dirección, José Estella y el director de fotografía Valeriy Nayden, todos ellos vecinos de la capital aragonesa.
“Este rodaje está siendo toda una aventura, pero estamos convencidos de que el resultado va a merecer la pena”, advertía. En esta ocasión, dos eran las ciudades elegidas como nuevos escenarios en el país israelí. Por un lado Jerusalén, con ubicaciones como la Biblioteca Nacional de Israel, el monte de los olivos o una de sus sinagogas, Ben Zakai; así como la multicultural ciudad de Tel Aviv.
“Uno de los hitos más importantes en esta ocasión es que finalizamos el rodaje de la parte de ficción de la película en una sinagoga real ubicado en el corazón de la ciudad vieja de Jerusalén, en Tierra Santa”, destacaba Guimerá.
En cuanto a los entrevistados de la parte documental de la película, durante la semana de rodaje que tendrá lugar en Israel, que daba comienzo el pasado 26 de agosto y culminará el 2 de septiembre; se encuentran algunos de los mayores expertos en la figura del impresor oscenseque estableció en Híjar la imprenta hebrea más importante de los reinos hispánicos entre 1482 y 1491.
Entre ellos, se encuentran Jordan Penkower, Alexander Gordin o Shimon Iakerson. Además, el equipo también cuenta con una persona de producción local, Yossi Ben-Dor (Josè Bendor), “sin el que nada de esto habría sido posible”, añade Guimerá.
“Llevamos más de seis meses trabajando en el plan de rodaje de esta película que nos ha llevado hasta Nueva York y Filadelfia, Oxford y ahora hasta aquí, hasta Israel”, destaca Ivars, a cargo de la dirección de producción de la cinta aragonesa. “Por supuesto, Aragón también tiene un gran peso en nuestra película, pues hemos grabado en Híjar, en Teruel capital, Uncastillo, en Zaragoza o Barcelona, entre otros lugares”, añade.
Una aventura que culminará en paneas unos días, y que sigue los pasos de los libros de Alantansí, de los que como explica Conte se cree fueron al menos 5, “de los cuales quedan 58 copias completas o fragmentarias diseminadas por tres de los cinco continentes en las principales bibliotecas universitarias y colecciones privadas de todo el mundo”.
Una película 100% aragonesa
La película aragonesa cuenta con el apoyo de Aragón TV, a través de su línea de Financiación Anticipada, y del Fondo de Inversiones de Teruel (FITE). También recibió una Ayuda al Desarrollo de proyectos del Gobierno de Aragón en el año 2019 y cuenta con el apoyo de la Comarca del Bajo Martin y los ayuntamientos de Híjar y Castelnou.
Pequeñas historias del mundo real 
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