El Festival Internacional de Cine de Huesca ha abierto el plazo de inscripción para su próxima edición que se celebrará del  10 al 18 de junio 2022.

Los interesados en participar en los concursos deberán inscribir sus cortometrajes a través de la plataforma digital Festhome hasta el próximo 10 de febrero de 2022.

Así, el Festival Internacional de Cine de Huesca pone en marcha su maquinaria de cara a la 50ª edición que se celebrará el próximo mes de junio en la capital oscense. Hace unos días, esta histórica cita cinematográfica presentaba su imagen central, diseñada por el reputado artista y diseñador Isidro Ferrer, al mismo tiempo abría la inscripción de cortometrajes para conformar los tres concursos sobre los que cimenta su programación.

El Festival Internacional de Cine de Huesca inicia los preparativos de sus “bodas de oro” con la presentación del cartel de su 50ª edición diseñado por Isidro Ferrer y la apertura de inscripción para cortometrajes a concurso. La imagen sobre la que girará toda la comunicación del certamen se centra en un hombre disfrazado de ave y un huevo, una composición que para su reputado artista (Premio Nacional de Diseño en 2002 y de Ilustración en 2006) tiene “un espíritu surrealista muy buñueliano”; la obra posee un alto componente onírico apelando directamente al universo de la creación, la fantasía y la magia según su propio creador. La cita cinematográfica que se celebrará del 10 al 18 de junio en la capital altoaragonesa ha puesto en marcha también el proceso de inscripción de cortometrajes; las producciones que busquen optar a participar en uno de sus tres concursos deberán registrarse antes del 10 de febrero. Realizadores de todo el mundo envían cada año sus trabajos para conseguir entrar en la carrera por los Premios Danzante (dotados con 5.000 euros cada uno), unos galardones preseleccionadores para los Premios Oscar y avalados por los Premios Goya.

El Festival Internacional de Cine de Huesca pone en marcha su maquinaria de cara a la 50ª edición que se celebrará el próximo mes de junio (entre el 10 y el 18 de ese mismo mes). Esta histórica cita cinematográfica presenta su imagen central, diseñada por el reputado artista y diseñador Isidro Ferrer, al mismo tiempo abre la inscripción de cortometrajes para conformar los tres concursos sobre los que cimenta su programación. El cartel oficial para este 2022 presenta una imagen donde los protagonistas son un hombre disfrazado de ave y un huevo; una creación que obvia las referencias directas al cine y abre interrogantes en el espectador, pero que para su autor “abraza un espíritu surrealista muy buñueliano”.

La obra tiene un alto componente onírico y apela directamente al universo de la creación, la fantasía y la magia; como explica su creador “el huevo simboliza el origen del ser, la perfección y la creación. También representa al mundo y al Universo”. En lo referente al ave, es “un símbolo celeste” que en algunas civilizaciones representa la inteligencia y sabiduría, “por eso los chamanes y líderes indígenas se visten con plumas de ave” afirma Ferrer. La unión de ambos elementos es algo que se puede observar en mitologías de todo el mundo, desde Egipto hasta la India, pasando por Oceanía; “el huevo del mundo es un tema mitológico y cosmogónico que representa simbólicamente un comienzo de algún tipo” concluye.

Isidro Ferrer (Madrid, 1963) es uno de los diseñadores gráficos e ilustradores españoles más afamados a nivel internacional. El creador afincado en Huesca posee entre otros muchos reconocimientos el Premio Nacional de Diseño de 2002 y el Premio Nacional de Ilustración en 2006. Su vínculo con el Festival es fuerte y extenso, autor de uno de los posters más laureados (el de 2012 junto al fotógrafo Chema Madoz) y creador del actual Premio Luis Buñuel, Isidro viene asesorando en la selección del autor del cartel en las dos últimas décadas y forma parte como patrono de la Fundación del Festival desde 2019. Miembro del AGI (Alliance graphique International), este profesional atesora una extensa obra que abarca todo tipo de soporte, técnica y canal de comunicación; ha participado en múltiples muestras colectivas, realizado 80 exposiciones individuales en distintos países del mundo y publicado más de 50 libros en varios idiomas, entre sus trabajos se encuentran los carteles realizados para el Centro Dramático Nacional (Premio Visión de Oro, JCDecaux de Creatividad Exterior), los títulos de crédito del largometraje Que se Mueran los Feos de Nacho García Velilla o la imagen corporativa del Ayuntamiento de Huesca.

EL PROCESO DE INSCRIPCIÓN DE CORTOMETRAJES SE EXTENDERÁ HASTA EL 10 DE FEBRERO

El Festival Internacional de Cine de Huesca abre el proceso de inscripción de cortometrajes, el eje fundamental de su programación y la base de sus tres concursos: Internacional, Iberoamericano y Documental. Las obras que busquen entrar en la sección oficial del certamen altoaragonés deberán ser enviadas antes del próximo 10 de febrero; trabajos de cualquier parte del planeta que arrancan así la carrera hacia los Premios Danzante, calificadores para los Premios Goya de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y los Oscars de The Academy.

El certamen mantiene el formato hibrido (presencial y online) y cuenta con un montante total en premios que supera los 24.000 euros, donde el citado Premio Danzante está dotado con 5.000 euros en cada uno de sus tres apartados. La audiencia sigue teniendo un papel protagonista al elegir con sus votos el Premio del Público Aragón Televisión que supone la compra de los derechos de emisión por un valor de 900 euros, así como su promoción y difusión en la cadena que le da nombre. La cita altoaragonesa se asienta sobre un apoyo tanto artístico como económico hacia los cineastas y por ello los reconocimientos van destinados directamente a los directores de las películas (excepto las producciones de academias, escuelas o instituciones dedicadas a la enseñanza de la cinematografía), en el caso del premio de guion se concede al guionista o guionistas autores del mismo.

La inscripción abarca cortometrajes de ficción, documental, animación y obras experimentales, cuya duración máxima es de 30 minutos en la ficción y 40 minutos para los documentales. El proceso se debe completar a través de la plataforma online Festhome y tiene una cuota por cada corto de 2´5 euros (coste independiente al del servicio de la propia plataforma); esta cantidad surge de los gastos de trámite y gestión para el festival y permite a los propios creadores valorar tanto su trabajo como el marco donde lo presentan. La organización de la cita oscense se preocupa especialmente de que sus puertas estén abiertas para cualquier propuestas cinematográfica sin importar su procedencia, tal es así que incluye en sus bases excepciones para territorios que por su ubicación geográfica y/o conflictos en el país tengan problemas de acceso a internet o a realizar el pago.

Link bases e inscripción:

La autora de Puertollano saltó a la fama en 2009 tras la publicación de su primera novela ‘El tiempo entre costuras’

Este domingo arranca la nueva temporada de ‘La Noche Negra’ en la plataforma cultural Aragón Cultura de la Corporación Aragonesa de Radio y Televisión. Lo hace con la escritora María Dueñas, una de las autoras españolas más vendidas en la actualidad. 

Nacida en Puertollano, María Dueñas saltó a la fama en 2009 tras la publicación de su primera novela, “El tiempo entre costuras” que la convirtió en una superventas en nuestro país.

“Cuando empecé a escribir jamás me planteé cuántos lectores me gustaría tener y mucho menos lo que era un bestseller”, reconoce la autora a lo largo del programa. La obra,  ambientada entre la Guerra Civil española y el Protectorado español en Marruecos, ha dado el salto al teatro en formato musical.

Tras este éxito vinieron más títulos como “Misión olvido” (2012), “La templanza” (2015) y “Las hijas del capitán” (2018). Casi 12 años después de su llegada a las librerías, llegaba el momento de recuperar a su personaje más emblemático, Sira, protagonista de El tiempo entre costuras.  “Al principio me reía cuando oía aquello de que los personajes se van a veces de las manos. Y es verdad que se te van. No vale la pena maniatarlos. Para qué, si ellos te están pidiendo volar más alto”, reflexiona. 

En esta primera entrega de la tercera temporada de ‘La Noche Negra’, conducida y dirigida por el escritor y periodista Juan Bolea, la autora desvelará sus mayores secretos, confidencias, cómo es su proceso creativo, cómo diseña la hoja de ruta y a sus personajes, y compartirá algunos de sus referentes y futuros proyectos. 

El programa ‘La Noche Negra’, presentado por Juan Bolea se estrena cada domingo en Aragón Cultura.

Ver programa completo aquí. 

El formato, presentado por el periodista y escritor Juan Bolea, contará en su plató con autores de la talla de María Dueñas, Víctor del Árbol, Fermín Bocos o Raquel Lanseros, entre otros

‘La Noche Negra’ vuelve una temporada más a la Corporación Aragonesa de Radio y Televisión (CARTV), y lo hará en un nuevo estreno, este domingo 16, en la plataforma Aragón Cultura. Esta tercera temporada, conducida y dirigida por el escritor y periodista Juan Bolea, repasará durante cuatro programas la vida y obra de autores de la talla de Víctor del Árbol, Fermín Bocos, Raquel Lanseros o María Dueñas, la primera de las invitadas.

En esta nueva entrega del programa, Juan Bolea ahondará en el trabajo literario de figuras de primera línea de la literatura española. ‘La Noche Negra’ propone una serie de entrevistas íntimas, de autor, con todo el sentido de la palabra, sobre todo porque se trata de una conversación entre dos personas que han estado inmersas en procesos de creación similares, y eso trasciende al otro lado de la pantalla”, señala Bolea.

Durante poco más de 30 minutos televisivos, además de profundizar en las obras de los autores invitados, Juan Bolea abordará múltiples temas relacionados con el cine clásico, la novela policíaca, el terror, la ciencia-ficción y, en general, los géneros de misterio e intriga. “Iremos mucho más allá de sus publicaciones. Conoceremos en qué se inspiran, cómo nacen sus personajes e hilan sus historias, cuáles son sus pasiones, sus miedos y creencias”, añade.

Todos los capítulos podrán verse y escucharse en la plataforma web y móvil de Aragón Cultura, en una apuesta por generar contenidos digitales transmedia y multiplataforma, en colaboración con otras plataformas de la CARTV, como Aragón TV o Aragón Radio.

En ediciones anteriores, por el plató del programa han pasado escritores como Julia Navarro, Teresa Viejo, Mabel Lozano, Fernando Marías, Marta Robles, Espido Freire, Lorenzo Silva, Adolfo Domínguez, Carmen Posadas, Fernando Rueda y su inseparable Mikel Lejarza -alias ‘El Lobo’-, Manu Marlasca, Domingo Villar, José Carlos Somoza o Luz Gabás, entre otros.

Reconocido con el Premio de las Letras Aragonesas en el año 2019, Juan Bolea es autor de títulos como La melancolía de los hombres pájaro, El síndrome de Jerusalén u Orquídeas negras, entre otros.

‘La Noche Negra’, estreno este domingo desde las 7:00 horas en el canal digital Aragón Cultura.

El festival se desarrollará entre los meses de febrero y mayo en distintos escenarios de la capital aragonesa.

Este viernes, 14 de enero, se presentaba en Espacio Ámbar la XIII edición del Zaragoza Comedy, una de las citas más importantes del mundo de la comedia a nivel nacional que se desarrolla cada año en la capital aragonesa y que, año tras año, continúa firme con el propósito de seguir contagiando el humor al público zaragozano.

Una vez más, a pesar de la pandemia, la cita propone un completo cartel en el que encontramos destacadas figuras del humor tanto de nuestra tierra como de fuera de la Comunidad Autónoma. Este año, el Comedy se desarrollará entre los meses de febrero y mayo en distintos escenarios de la capital aragonesa.

El humor, como arma de comunicación masiva

Daba la bienvenida al acto Enrique Torguet, director de Comunicación, Patrocinios y Relaciones Institucionales de Grupo Ágora, (Cervezas Ámbar) que destacaba la importancia de la “creatividad, la genuinidad y el humor, que hoy, más que nunca, es vida”. Por su parte, Carlos Coca, en representación del Departamento de Negocio Institucional y Patrocinios de Ibercaja, destacaba el aluvión de ventas de entradas antes del lanzamiento del cartel: “El motivo está claro. Es porque se trata de un ciclo muy bueno. Para nosotros es muy importante apoyar las risas”.

Por su parte, Rafa Sánchez-Rubio, director del festival, procedía a desmenuzar el cartel de este año, agradeciendo los apoyos que han permitido al ciclo de comedia sobrevivir, a pesar de la pandemia: “Creo mucho en las personas que hay por encima de las marcas”.

El ciclo comenzará el 17 de febrero con Sara Escudero y su espectáculo ‘Tiempo al tiempo’ en el Teatro de las Esquinas. “Como siempre, Zaragoza responde. Creo que el carácter maño es muy pro comedia”, explica. La cómica, actriz y presentadora reflexionaba sobre la importancia de regalar tiempo y risas. “SI hay algo que nos ha enseñado la pandemia es que hay que regalar tiempo en la vida. En el fondo creo que las mascarillas nos han hecho mejores personas”, admite.

Dos días después, el 19 de febrero en este mismo enclave, tendrá lugar el show de Antonio Castelo y Carmen Romero, ‘Juntos en Zaragoza por primera vez’. Tras el éxito de su visita en la anterior edición del Comedy, Virginia Riezu repite experiencia y vuelve con su nuevo show, ‘Sexybilidad’, el 27 de febrero en Las Esquinas.

Los días 30 y 31 de marzo el Comedy se desplaza al Teatro Principal de Zaragoza con Juan Carlos Ortega y su nuevo show ‘Cosmos’. Ya en abril, del 1 al 3, este mismo escenario recibirá a Berto Romero con su espectáculo ‘Mucha tontería’. El 10 de abril el humorista Ángel Martín aterriza en la Sala Mozart del Auditorio con ‘103 noches’ mientras que el 22, lo harán Carolina Iglesias y Victoria Martín con su ‘Estirando el chicle’, que agotó sus entradas en 24 horas, un hito para el ciclo aragonés.  

Y qué mejor que cerrar la decimotercera edición del ciclo de comedia de Zaragoza que con el mismísimo Carles Sans en el Teatro Principal de Zaragoza, con su ‘Tricicle presenta: ‘Por fin solo’, del 21 al 24 de abril; y con el representante local del Comedy, el cómico zaragozano Diego Peña, con su ’20 años haciendo el loro’, espectáculo con el que celebra sus dos décadas sobre los escenarios. En este caso, estará en el Teatro del Mercado del 28 de abril al 9 de mayo. “Es mi oportunidad para agradecer a todo el mundo que ha hecho posible que cumpla 20 años sobre el escenario. Zaragoza es una ciudad que siempre responde y Aragón es una comunidad de comedia y que ha dado y sigue dando grandes comediantes”, concluye Peña.

Se trata de un evento organizado por EMF Producciones, que cuenta con el patrocinio principal de Ibercaja.

La plataforma ha rodado durante una semana escenas clave de su serie ‘¡García!’ en localizaciones como la estación de Canfranc, el puente de Villanúa o el embalse de Lanuza.

El pirineo aragonés brillará en algunas de las secuencias clave de la nueva serie que prepara HBO Max  con el título de ‘¡García!’. La productora Zeta Studios ha finalizado este mediodía el rodaje que ha llevado a cabo durante estos últimos días en la Estación de Canfranc, estación y puente elevado de Villanúa–Letranz, carretera de acceso e Ibón de Piedrafita y alrededores del túnel de Somport. El plan de rodaje tenía previsto rodar en el lago del Balneario de Panticosa aunque finalmente los desprendimientos y aludes hicieron imposible continuar con el plan de rodaje previsto y fue necesario desplazar la filmación al embalse de Lanuza.

Todas estas escenas han requerido de una compleja logística de rodaje ya que ha coincidido con la intensa nevada del temporal ‘Barra’. La productora ha necesitado proveedores especializados en logística de nieve de la zona, máquinas quitanieves, motos de nieve, y operarios para acondicionar los accesos a las zonas de rodaje y las áreas del set.

La productora Zeta Studios ha movilizado a un centenar de personas durante una semana de rodaje de unas escenas que serán clave en la trama de la serie. Además, un proyecto de esta envergadura ha requerido el desplazamiento a la zona en días previos de una avanzadilla de producción para preparar el rodaje, realizar las gestiones necesarias de permisos y efectuar las contrataciones oportunas con los proveedores locales.

El equipo estableció su base de operaciones en Jaca donde han pernoctado y han supervisado las labores de producción. Según han explicado a la Aragón Film Commission los responsables de la productora, todo el equipo ha quedado “encantado” no solo con las localizaciones sino también con las facilidades profesionales y de proveedores que han encontrado en la comunidad.

La serie ‘¡García!’, dirigida por Eugenio Mira, cuenta en su reparto con los actores Emilio Gutiérrez Caba, Francisco Ortiz, Silvia Abascal, Viki Velilla y Francisco Reyes (‘Vergüenza’, ’30 monedas’), que ha sido el protagonista de las escenas rodadas en Aragón. 

La serie ‘¡García!’ será una comedia de acción basada en los cómics del mismo título creados por Santiago García y Luis Bustos. Además del Pirineo aragonés, se ha rodado en  Madrid, Salamanca y Segovia.

HBO Max ha fijado su vista en Aragón en dos de sus nuevos proyectos. Además de ‘!García!’, la plataforma ha rodado durante los primeros días de diciembre en la zona de boulder de Albarracín uno de los episodios de la serie ‘The Climb’, un programa de escalada de producción estadounidense, que ha contado con el asesoramiento de la Teruel Film Commission de la Diputación de Teruel (DPT). Un equipo de 80 personas ha participado en la grabación, a las que se agregaron media docena de contrataciones locales y varias empresas de servicios turolenses.

‘The Climb’ cuenta con Jason Momoa como productor y presentador junto con el escalador Chris Sharma.