‘Justi&Cia’ en la Universidad de Zaragoza

ProyectAragón, Muestra Audiovisual Aragonesa. Sesión especial autor con Ignacio Estaregui y Jaime García Machín, director y co-productor de la película aragonesa ‘Justi&Cia’ (2014). Coloquio realizado en el Aula Magna de la Facultad de Filosofía y Letras de Zaragoza.

Vídeo realizado por Camino Ivars.

King Vidor rodó en Valdepartera

ProyectAragón, Muestra Audiovisual Aragonesa. Proyección de la película ‘Salomón y la reina de Saba’ (King Vidor, 1958) en la sala 11 de los Cines Palafox. Algunas de las escenas bélicas del largometraje se rodaron en la actual zona de Valdespartera.cActo presentado por el periodista y escritor zaragozano Antón Castro y Vicky Calavia, directora de la muestra.

Vídeo realizado por Camino Ivars.

ProyecAragón arranca la semana con diez realizadores aragoneses

La Sala CAI Luzán (Paseo de la Independencia, 10) acogerá este martes 9 de diciembre, a las 19.30 h. la inauguración oficial de la VIII Muestra Audiovisual Aragonesa ‘ProyectAragón’.

El objetivo de la muestra, que comenzó la semana pasada con tres sesiones previas y que se desarrollará hasta el próximo jueves 18 de diciembre, es dar a conocer el extraordinario talento que existe en la Comunidad Autónoma, en el campo de la producción de cine y vídeo en sus más diversos formatos: documental, experimentación, ficción, animación, vídeo clips o vídeo danza. Además en esta edición se rendirá homenaje a Zaragoza como territorio de cine, a través de la proyección de largometrajes, documentales y cortometrajes rodados en la provincia y en la propia ciudad.

La sesión inaugural estará dedicada, como viene siendo habitual, a las “Novedades y Estrenos”.

PROGRAMA

  • Broken Windows, de Ignacio Bernal, 2014, 3 min. 21 seg. Grupo: El Brindador. VÍDEO CLIP.
  • Os meninos do rio, de Javier Macipe, 2014, 14 min. FICCIÓN.
  • 180, de Yago de Mateo, 2014, 4 min. VÍDEO DANZA.
  • Te escucho, de Jorge Blas, 2014, 9 min. FICCIÓN.
  • Por qué escribo, de Gaizka Urresti y Vicky Calavia, 2013, 15 min. DOCUMENTAL.
  • El león enjaulado, de Álex Villar, 2014, 4 min. 44 seg. Grupo: Las novias. VÍDEO CLIP.
  • Espera un segundo, de Germán Roda, 2014, 14 min. FICCIÓN.
  • El Ebro que nos lleva, de Pedro Zapater y Mónica Tragacete, 2014, 11 min. DOCUMENTAL.
  • Mientras somos, de Jacobo Atienza, 2014, 12 min. FICCIÓN.
  • Un millón, de Alex Rodrigo, 2014, 20 min. FICCIÓN.
  • Danza de los 40 limones, de Carlos Soriano, 2014, 2 min. 40 seg. Grupo: Franco Deterioro. VÍDEO CLIP.

ProyectAragon llega a su VIII Edición adaptándose a los difíciles tiempos que corren, sin perder por ello su señas de identidad: creatividad, energía, originalidad, ilusión y trabajo, mucho trabajo, para seguir la pista a todas esas joyas que han permanecido semi veladas y dormidas en estantes, ordenadores, archivos y cine clubs de cientos de autores, productoras y colectivos.

De ese rastro siguen saliendo auténticos tesoros cinematográficos en el campo del documental, la experimentación, la ficción, la animación, los vídeo clips, la vídeo danza… que dan lugar a programas de actualidad y estrenos, obras de incipientes realizadores, monográficos de autores consagrados, clásicos revisitados,  conferencias y encuentros.

Tras la proyección, podremos disfrutar de los sonidos de «Zaragoza, territorio de música«, a cargo del DJ Leo Camaleón, en el bar Bacharach, a partir de las 22 h.

El zaragozano Álex Rodrigo estrena ‘Un millón’ en casa

  • El acto tendrá lugar este domingo en el marco del Festival de Cine de Zaragoza producido por Inusual Films
  • El cortometraje pretende crear opinión y buscar un shock en la sociedad consumidora de contenidos “telebasura”

1M_banner estreno El domingo 23 de noviembre será la premiere del cortometraje Un Millón, dirigido por Álex Rodrigo y producido por la productora valenciana Lorena Lluch. El estreno, que tendrá lugar a las 19:00H en los cines Aragonia, está enmarcado dentro del Festival de cine de Zaragoza, en el que participa en Sección Oficial.

Al evento acudirán los actores protagonistas Juanjo Artero (El Barco, Amar es para siempre, El Comisario), Manolo Solo (La Isla Mínima, Caníbal, La Herida) y Olga Alamán (Amar en tiempo revueltos), junto con el director y la productora, quienes estarán acompañados por miembros del equipo técnico. Un Millón, rodado durante el pasado mes de abril en Valencia, cuenta con un reparto y un equipo técnico de renombre. “Es para mí un honor estrenar este gran trabajo en mi tierra, que también es la del compositor de la música, Sergio Jiménez Lacima” afirma Álex, quien viajará a Zaragoza el sábado junto con el resto del equipo y actores.

Este cortometraje pretende crear opinión y buscar un shock en la sociedad consumidora de contenidos “telebasura”, a través del personaje de Basilio (Juanjo Artero), un polémico productor y presentador de televisión, máximo exponente de este tipo de programas. Una noche, Basilio es víctima de un secuestro en el hotel donde se hospeda y los secuestradores le preparan un macabro reto: emiten su secuestro por streaming mientras lo maltratan psicológicamente al más puro estilo «reality». Si en doce horas llegan a un millón de visitas, lo matarán en directo.

La productora Lorena Lluch adelanta que “Un Millón habla sobre los límites del morbo y el espectáculo, sobre la disolución entre la esfera pública y privada, y a través de un acto delictivo, reflexiona sobre la legitimidad de lo que, en principio, es legal. Y el carácter de Álex era fundamental para hacer frente a una historia como esta”. Por su parte, Álex Rodrigo decidió llevar a cabo este corto  “porque actualmente vivimos en Internet, en el anonimato, y eso saca lo mejor y lo peor de cada uno. Porque el sensacionalismo ha llegado a límites implanteables desde hace unos años, los formatos televisivos han evolucionado hasta un punto que la sociedad, en general, criticamos, pero nos hacemos partícipes de ello, con audiencias que baten récords”.

Aparte del estreno, el sábado 22 tendrá lugar un coloquio con actores y miembros del equipo en La Bóveda del albergue de Zaragoza (C/ Predicadores, 70) a las 19:00H. En este acto, se proyectará el making of del cortometraje y el tráiler, y los asistentes y la prensa podrán hablar con el director, la productora, y los actores. Este acto servirá también para presentar la fase de preproducción de la segunda temporada de la multigalardonada webserie Libres, del director aragonés, aprovechando la presencia de Juanjo Artero y de los productores Lorena Lluch y Cristian Guijarro.

Gervasio Sánchez: “Hacer buen periodismo es igual de difícil al lado de tu casa que en el quinto pino”

Exposición del periodista Gervasio Sánchez en Zaragoza en tenzaragoza.es

  • El fotoperiodista Gervasio Sánchez recorre 25 años de conflictos bélicos a través de más de 130 fotografías y 50 retratos
  • Después de muchos años en la brecha se muestra algo pesimista: “El problema es saber si lo que se hace en los medios ahora es periodismo”

Gervasio Sánchez  ha recorrido el mundo entero y ha sido testigo de algunas de las mayores atrocidades de la humanidad ocurridas  en el último cuarto de siglo. Ahora, una buena parte de esas obras, pasan a formar parte de la exposición ‘Antología’, que estará disponible en el Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporánea Pablo Serranohasta el 22 de febrero.

La muestra, formada por fotografías tomadas entre 1984 y 2009,  se compone de 132 imágenes organizadas de manera cronológica y 48 retratos de personas, víctimas directa o indirectamente de los conflictos armados.

– ¿Qué se siente al ver 25 años de su obra expuesta? 

– Es pura emoción, y sobre todo es sentir que he tenido la suerte de no estar aquí -señalando a la lista de compañeros españoles que han perdido la vida en zonas de conflicto, a los que ha dedicado esta antología-.  Tengo muy claro que tengo la suerte de no estar en esa lista y de poder contarlo. Siento un gran dolor sobre todo por el pesimismo con el que veo a la sociedad de hoy en día. La guerra me ha permitido conocer hasta donde puede ser salvaje el ser humano y te das cuenta de que es muy difícil que podamos vivir sin conflictos armados.

– En varias ocasiones ha criticado el silenciamiento de los medios de comunicación en lo referente a este tipo de informaciones. ¿Cuál es la situación actual?

– Hay muchos conflictos que comienzan siendo muy  mediáticos  pero que caen en el ostracismo mediático, por ejemplo Afganistán, que sigue teniendo problemas irresolubles como hace cincos años,o África, el continente perdido y olvidado. El problema es saber si lo que se hace en los medios ahora es periodismo. Patentar intereses que no tienen nada que ver con el periodismo y relacionarnos como amigos del poder hace plantearse muchas cosas. Creo que es muy importante que los ciudadanos sepan lo que ocurre en estos países y lo puedan ver de primera mano.

– Pero, también es importante que conozcan lo que pasa a nivel local, en sus barrios. 

– Está claro que no hace falta marcharte a la otra parte del mundo para documentar situaciones duras. Ahora porque estamos en crisis, hace 20 años sin estarlo… Hay historias que hay que documentar pero realmente no se hace y parece un intento de tapar los problemas graves producidos por la propia sociedad. Si yo estuviera al frente de un medio de comunicación tendría periodistas comodín que me sirvieran para enviarlos a hacer historias buenas en tres días, no con la inmediatez que se exige ahora.

– Parece que existe una creencia generalizada de que el periodismo hiperlocal es menos importante que el que atañe a grandes conflictos internacionales.

– Yo siempre he trabajado en el extranjero, pero muchas veces he repetido el mismo viaje en varias ocasiones para poder aprovecharlo y sacar algo en claro, incluso hoy, aunque ahora viajo más preparado, me llevo mi carpeta con historias para no llegar al lugar y no tener ni idea. Hay que entender que por ir a la India a hacer un reportaje no vamos a comprender lo que ocurre allí. Si no eres capaz de entender lo que pasa a tu lado o eres incapaz de encontrar buenas historias en casa… ahí están las claves. Mónica Bernabé, con la que acabo de hacer el proyecto ‘Mujeres de Afganistán’, asegura que aprendió haciendo periodismo local en los barrios de Barcelona. Hacer buen periodismo es igual de difícil al lado de tu casa que en el quinto pino.

– ¿Cómo se financian este tipo de proyectos?

El periodismo para mí dura 24 horas al día. Cuando sueño, cuando duermo, cuando me ducho… soy periodista. Es un oficio. Cuando iba a Sarajevo, al tiempo escribía para Heraldo de Aragón, al tiempo que trabajaba para Cadena Ser,  historias que me permitían financiar mi viaje. Me levantaba el primero y me acostaba el último  y me pegaba jornadas maratonianas. Muchas de las imágenes aquí expuestas aparecen porque en vez de estar tres días me pegaba tres semanas.

La SCIFE clausura su 19 edición por todo lo alto

Hace unos días daba comienzo la 19 edición del Festival de Cine de Fuentes, una edición que regresaba al formato original, principalmente por el apoyo recibido por los estamentos oficiales de la Comunidad Autónoma de Aragón.

El festival que arrancaba el pasado día 24 se han proyectado películas como ‘El niño’, ‘Ocho apellidos vascos’, ‘Tres bodas de más’, ‘Dos francos cuarenta pesetas’, ‘Kamikaze’ o ‘Vivir es fácil con los ojos cerrados’, algunas con llenos históricos en el cine de Fuentes y en la historia del festival.

El cortometraje ‘Somos cine’ rodado en Fuentes de Ebro por actores de la localidad y un homenaje a los premios Goya, inauguraban el sábado 25 una semana de actividades para todos, pero sobre todo para todas aquellas personas entusiastas y amantes del cine. La visita de Gaizka Urresti y Pedro Solís ganadores de los Goyas al mejor cortometraje de ficción y animación, hicieron de la inauguración del festival, un lujo de apertura.

Los diez mejores cortometrajes de Aragón, se dieron cita en la sección oficial, dejando claro que el cine aragonés está vivo, se mantiene pese a las dificultades y demostrando que Fuentes es un referente muy importante en el panorama audiovisual español. A fuentes no se viene a competir sino a compartir, aunque el premio final es gratificante.

Diez días de cine que terminaron con la ceremonia de clausura, emotiva, sobria y cargadas de sorpresas hasta el final. La historia del cine musical que ha puesto banda sonora a nuestras vidas, fue el punto de partida de un acto de entrega de premios a los mejores cortometrajes y documentales más importantes de Aragón. Gentes del cine, del teatro en definitiva de la cultura de Aragón, se han dado cita de nuevo en torno al cine, mágico como siempre, para homenajear a uno de los nuestros, de los grandes actores aragoneses repartidos por la geografía nacional. Hombre sereno y polifacético donde los haya, profesional incansable y sobre todo un hombre generoso que compagina diferentes disciplinas artísticas con la humildad que lo caracteriza, José Luis Gil, fue sin duda la estrella que brilló en la espectacular noche del cine en el Festival de Fuentes de Ebro.

El actor aragonés José Luis Gil

Todas las instituciones estuvieron representadas en un acto conducido por el periodista Jesús Nadador, quien condujo la gala de principio a fin, con un magnífico guión, que enlazaba premios y música, referencia a los grandes musicales de todos los tiempos, la clausura fue sin duda el broche de oro a la 19 edición de este festival a punto de cumplir los 20 años, los cuales espera celebrar por todo lo alto, junto a los festivales de La Almunia y Zaragoza, que también cumplirán años en el próximo 2015.

Palmarés XIX Festival de Cine de Fuentes 2014

Homenaje:
José Luis Gil

Premio Valores Humanos José Couso & Julio A. Parrado:
‘Halabja, vida después de la muerte’, de Julián Flordelís y Eduardo Úbeda

Primer Premio Los Olvidados al mejor cortometraje aragonés:
‘Os meninos do río’, de Javier Macipe

Premio al mejor documental:
‘El hombre y la música’, de Laura Sipán

Premio del público:
‘Os meninos do río’, de Javier Macipe

Premio a la mejor ópera prima:
‘Blink’, de Diego Latorre

Premio al mejor director:
Javier Macipe por ‘Os meninos do rio’

Premio al Mejor guión:
Javier Macipe por ‘Os meninos do rio’

Premio al mejor actor protagonista:
Ramón Esquinas por ‘Alba’

Premio a la mejor actriz protagonista:
Nausicaa Bonnin por Laisa

Premio a la mejor fotografía:
Javier Cerdá por ‘Os meninos do río’

Premio a la mejor edición y/o montaje:
Javier Macipe por ‘Os meninos do rio’

Premio a la mejor música original:
Carles Santos por ‘Blink’

Premio a la mejor actriz de reparto:
Maica Barroso por ‘Laisa’

Premio al mejor actor de reparto:
Alberto Lozano por ‘Bono’

Premio al mejor maquillaje y/o peluquería:
Carmina Camps y Pablo Perona por ‘Blink’

Premio a los mejores efectos especiales y/o visuales:
Luis Tinoco por ‘Blink’

Premio a la mejor dirección de producción:
Temple Audiovisuales por ‘Os meninos do río’

‘La mirada tabú’, más cerca del cine oculto y desconocido

‘La mirada tabú’ vuelve por tercer año consecutivo a la Sala King Kong de Zaragoza del 5 al 9 de noviembre; y lo hace para completar el ya de por sí amplio abanico en lo que a oferta festivalera audiovisual se refiere en nuestra comunidad. «Un año más seguimos apostando por mostrar los universos paralelos, ocultos, no mostrados, velados muchas veces a la visión, convertidos en “tabú” a través del tiempo y sus circunstancias sociales, políticas, económicas, culturales o religiosas», aseguraban en la nota de prensa de presentación de la muestra de este año.

Una de las novedades más destacadas es la ampliación geográfica del evento, que da el salto al ámbito iberoamericano con proyecciones en el Centro Cultural de Córdoba, Argentina. Entre otras, se proyectarán algunas de las obras más significativas de Pier Paolo Pasolini -al que se dedicará un ciclo-homenaje- y de Antonio Maenza -con la proyección del documental IN GIRUM IMUS NOCTE ET CONSUMIMUR IGNI. El escritor Leopoldo María Panero también contará con su propio reconocimiento.

El jurado otorgará tres premios de cine: Primero, Segundo y Premio Especial y Spectrum Sotos el premio Tu Foto Tabú, que apuesta por el formato fotográfico, patrocinados por el festival y Cervezas Ámbar y también se habilitará la votación del público que asista a las sesiones en directo para decidir el Premio del Público.

rueda de prensa 01Desde la organización del festival han querido destacar el gran índice de participación alcanzado en esta edición, con más de 500 obras presentadas, la mayotía (65%) de ficción, frente al 10% de videoclips y otro tanto de animaciones siendo el 20% restante para obras experimentales y documentales creativos. También destacar la alta participación extranjera, con un 30% de trabajos de origen iberoamericano y un gran número de obras europeas.

Entre los colaboradores se encuentran Ambar, Zinentiendo -organizadores de la sesión dedicada al cine gay-lésbico-trans-, Pedro Zapater, encargado de la creación del cortometraje del festival: ‘KongFussion’, con la colaboración de Inma Chopo, Camino Ivars y Sergio Muro -maestro de ceremonias este año-, y ‘Territorio Beat’: Yonkis de la poesía, grupo encargado de amenizar la gala.

«Nuestra vocación es desvelar lo prohibido, lo censurado, lo políticamente incorrecto en todos los ámbitos, desde el que le es más propio, el erotismo y sus fantasías, hasta los mundos mentales y los fantasmas que pueblan nuestros sueños… conformando un caleidoscopio de miradas subversivas, desenfadadas, humorísticas, oníricas, sensuales… siempre desde el respeto y la creatividad», asegura Vicky Calavia, directora de la muestra.

Presentación de la exposición ‘Camboya, tierra de esperanza’ en el Caixaforum

Esta semana se presentaba en Zaragoza la exposición «Camboya, tierra de esperanza«, que refleja la vida cotidiana del pueblo camboyano a partir de las imágenes del prestigioso fotógrafo Gervasio Sánchez. La muestra, que se podrá visitar hasta el 8 de febrero de 2015 en el Caixaforum, llega a la capital aragonesa tras pasar por salas de Madrid, Barcelona, Lérida, Tarragona y Palma.

La muestra pretende acercar al visitante a la realidad de este pequeño país del sudeste asiático cuyo pasado reciente está marcado por la tragedia. Camboya aún padece las secuelas de las tres décadas de conflictos que asolaron el país y en la actualidad continúa siendo uno de los países más afectados por las minas antipersona. Las nuevas generaciones se afanan sin embargo en superar el pasado. Instaurada la paz, Camboya mira hoy hacia adelante, y a pesar de tantos años de dolor y sufrimiento su población trabaja para construir un futuro mejor.

A través de las fotografías de Gervasio Sánchez y los documentales de Oriol Gispert, la exposición pretende contribuir a un mejor conocimiento de la realidad en la que viven los camboyanos. Estos documentos, que se presentan por primera vez en la muestra, reflejan desde muy cerca la vida cotidiana de los camboyanos.

La lucha por la superación de los menores mutilados por las minas antipersona residentes en el Centro Arrupe de Battambang, el cultivo de los campos de arroz en Kumrieng, los esfuerzos por la generalización de la educación o las jornadas de pesca y trabajo en los pueblo flotantes situados en torno al Gran Lago Tonlé Slap centran algunas de las imágenes.

Presentacion Exposicion Camboya Tierra de esperanza

La exposición se divide en tres ámbitos. El primer espacio, bajo el nombre ‘Minas, siembra de dolor’, habla del problema existente en torno a las minas antipersona, que afectan a un 20% del territorio de Camboya. Desde 1992 hasta la actualidad, se han retirado cerca de 500.000 minas antipersona, 10.000 minas antitanque y casi 2 millones de restos explosivos de guerra.

El segundo ámbito, ‘Arroz, campos de vida’, habla del tradicional cultivo de la zona, el arroz, que como en muchos países asiáticos, es el principal cereal de cultivo. Tal es su importancia que en la lengua jemer, el camboyano expresa “comer arroz” para designar nuestro genérico “comer”. La exposición acaba con la muestra ‘Construyendo caminos’. En el contexto favorable del sudeste asiático, el crecimiento económico de Camboya es hoy en día un hecho real y esperanzador. El 38% de la población es menor de 15 años y esto, indudablemente, puede significar un gran impulso para el futuro, un gran salto hacia adelante.

Camboya hoy

En la actualidad, Camboya se recupera de 30 años de guerra civil. Los años comprendidos entre 1975 y 1979 cambiaron drásticamente una población familiar y profundamente religiosa, convirtiéndola en una sociedad teñida de traición, violencia y humillación. El genocidio de Pol Pot alcanzó a más de dos millones de personas, cerca de un 30% de la población de Camboya.

Sin título

El sufrimiento de Camboya se prolongó durante 10 años más por la ocupación vietnamita. Los Acuerdos de París de 1991 pusieron fin a la situación y el gobierno de transición de Naciones Unidas (UNTAC) permitió la repatriación de 350.000 refugiados, dando paso, en 1993, a la celebración de las primeras elecciones democráticas y a la nueva Constitución que estableció una monarquía parlamentaria con Norodom Sihanuk como Rey. Camboya no conoció la paz hasta que las últimas facciones de los jemeres rojos entregaron las armas en diciembre de 1998.

El conflicto cesó definitivamente en 1998 dejando al país sumido en una situación de pobreza extrema, no solo en términos económicos, sino también en términos de infraestructuras, educación, sanidad y, más grave aún, en términos morales y espirituales. Ese año marcó el comienzo de  la reconstrucción de Camboya. Hoy en día, este país del sudeste asiático afronta los desafíos que suponen la paz y el desarrollo humano.  

Presentacion Exposicion Camboya Tierra de esperanza